TOP-10 los famosos casinos del mundo y su historia
1) Casino de Monte-Carlo (Mónaco) es un referente del azar secular
Era: segunda mitad del siglo XIX.
Por qué leyenda: estableció el estándar europeo «casino + ópera + jardines + código de vestimenta».
Una idea clave: no sólo la sala, sino el teatro de la noche - la música, las pelotas, la cena, luego el juego.
Legado: hasta ahora referente de la disciplina de servicio y arquitectura de Belle Époque.
2) Il Ridotto/Casino di Venezia (Venecia) son los orígenes de la «casa del juego» pública
Era: 1638 es un sitio autorizado por el Estado en Venecia; más tarde, la tradición se consolidó en los palacios del Gran Canal.
Por qué una leyenda: la primera formalización de las reglas de entrada, etiqueta y control.
Una idea clave: «canalizar» el azarte carnavalero bajo la supervisión del Estado.
Patrimonio: el modelo europeo de casino como institución pública.
3) Kurhaus Baden-Baden (Alemania) - resort y salón de Europa
Era: siglo XIX.
Por qué una leyenda: convirtió un viaje de resort «a las aguas» en un programa secular con salas, conciertos y biblioteca.
Una idea clave: un ecosistema balneario: orquesta, pelotas, lecturas, restaurantes - y salas de ruleta.
Patrimonio: exportación de formato Kurhouse en toda Europa.
4) Bellagio (Las Vegas, Estados Unidos) es una sinfonía de lujo y espectáculo
Era: finales de los años 1990.
Por qué la leyenda: enlazó el casino, la gastronomía y la escena en un «megacurort» de lujo; las fuentes se convirtieron en un símbolo de Streep.
Una idea clave: la emoción de la ciudad a través de la arquitectura, el arte y las residencias de estrellas.
Legado: elevó el listón del diseño y los ingresos por «no jugar».
5) Caesars Palace (Las Vegas, Estados Unidos) es un sueño romano entre el neón
Era: desde los años 60.
Por qué la leyenda: hizo de la tematización una arquitectura seria, introdujo el «Coliseo» de residencias y veladas de boxeo al aire libre.
Una idea clave: el invitado es «en la recepción de César»: ceremonialidad, fuentes, «foros» -galereas-.
Legado: escuela de dramaturgia del espacio y calendario de eventos.
6) The Mirage (Las Vegas, Estados Unidos) es el inventor de la megacurorta
Era: 1989.
Por qué la leyenda: mostró cómo «todo bajo el mismo techo» (atrio, paseos, espectáculos) mantiene al invitado todo el día.
Una idea clave: un evento-ciudad familiar dentro de un mismo complejo.
Legado: relanzó a Streep y generó una ola de gigantes temáticos.
7) The Venetian Macao (Macao, RPC) - La escala asiática y la tradición VIP
Era: 2000.
Por qué la leyenda: conectó pisos de juegos gigantes, exposiciones, canales de compras y números; Había el símbolo "un Macao-como-mundial haba".
Idea clave: escala + privacidad: salones masivos y espacios VIP cuidadosamente diseñados.
Legado: consolidó Macao como la capital de los balnearios integrados de Asia.
8) Marina Bay Sands (Singapur) - resort urbano con brújula de responsabilidad
Era: 2010-E.
Por qué una leyenda: las icónicas «tres torres y el puente celeste», donde el casino es solo una parte del conjunto de MICE, museos, gastronomía y zonas familiares.
Una idea clave: un juego controlado dentro del escenario cultural y empresarial de la ciudad.
Patrimonio: una muestra de cómo el urbanismo y el cumplimiento se asientan con el ocio premium.
9) Atlantis Paradise Island (Bahamas) - Imagen caribeña de «veladas junto al mar»
Era: finales del siglo XX.
Por qué la leyenda: «hotel-acuario» con instalaciones de aqua, paraíso de playa y casino; icono del turismo de invierno de Norteamérica.
Una idea clave: un resort soleado + sala de noche en una sola marca.
Legado: consolidó la fórmula caribeña «beach-show game».
10) Sun City (Sudáfrica) - un avance africano en el megacomplex de entretenimiento
Era: desde finales de los años 70.
Por qué una leyenda: arquitectura audaz, campeonatos de golf y escenas de clase mundial; durante mucho tiempo fue la «ventana» de un gran espectáculo en la región.
Idea clave: cluster resort: desde parques acuáticos y conciertos hasta salas con límites altos.
Legado: mostró el potencial de las zonas de entretenimiento fuera de los destinos «clásicos».
Lo que los hizo famosos: los rasgos comunes
Un ecosistema, no sólo un salón. Música, gastronomía, compras, arte, deportes, conferencias.
La arquitectura de las emociones. Fuentes, galerías, atrios, fachadas icónicas, panoramas.
Dramaturgia de la noche. La ruta «show → cena → juego → bar nocturno» en lugar de una sesión monótona.
Juego responsable. Las herramientas modernas de límites, pausas y reglas transparentes forman parte de la clase, no de la «formalidad».
Mini línea de tiempo de evolución
Siglos XVII-XVIII Europa: «casas de juegos» públicas bajo la supervisión del poder.
XIX siglo Europa: resort kurhaus y ethos Belle Époque.
XX Estados Unidos/Caribes: teatralización, «hoteles-casinos», nacimiento de megacurortos.
XXI. Asia: resorts integrados, MICE, anclas familiares, escalas récord.
Cómo leer la leyenda «por los estantes»
Lugar: ciudad-marca (Venecia, Mónaco, Vegas, Macao, Singapur).
Forma: salón, kurhaus, megakurort, ciudad-resort.
Las anclas: shou/sport/gastronomiya/art/konferentsii.
Código de servicio: código de vestimenta, disciplina de crupier, navegación, acústica, luz.
Responsabilidad: reglas transparentes, límites y mecánicas sociales.
Conclusión: por qué exactamente estos diez
Porque cada uno de ellos ha reeditado el propio formato, desde el control veneciano del carnaval hasta la ciudad balneario de Singapur y la dramaturgia de las Vegas. En suma, explican cómo el juego se ha convertido en una industria de impresiones donde el principal producto no es la apuesta, sino el escenario de la velada.
Preguntas frecuentes (breve)
¿Dónde está el juego? Apenas. Todas las leyendas sobreviven a expensas de anclajes de no ficción.
¿Puedo agregar otros? Sí: Foxwoods (EE.UU.), Wynn/City of Dreams (Macao), Casino de Spa (Bélgica), Crown (Melbourne) son dignos de ampliar la lista.
¿Por qué no hay una calificación estricta? La influencia es diferente: arquitectura, espectáculos, economía, código cultural... no se reducen a la misma escala.