קזינו קריפטו
הילוך טורנט
סרט קאלט ”קזינו” (1995): היסטוריה וסימבוליזם
מבוא: מדוע ”קזינו” הוא יותר מסאגת גנגסטר
"Casino" הוא לא רק המשך של הקו הסקורסזיאני אחרי "Nice Guys', אלא גם כרוניקה של הפיכתה של לאס וגאס: מ" עיר של מזומנים ורצועות פלטפורמות "למכונה תאגידית סטרילית. הסרט משלב ספרות פשע, מלודרמה ומאמרים על כוחו של הכסף. הוא מסביר ממה עשויה וגאס מההימורים סטטיסטיים, מראות מעקב, זהב מזויף ואנשים מאוד רווקים.
ההקשר ההיסטורי ומקור העלילה
התסריט נוצר על ידי מרטין סקורסזה והעיתונאי ניקולס פילגי מספרו התיעודי על השליטה במאפיה בבתי קזינו בשנות ה-70 וה-80. לגיבורים על המסך יש אבות טיפוס ברורים מהכרוניקה האמיתית של נוואדין: ”שחקן-מנהל מקצועי”, ”אוכף” ו ”מלכת החשפנות” שהפכה לסמל. "אבל הסרט הוא ביסודו אומנותי: הוא אינו מעתיק פרוטוקולים, אלא אוסף מעובדות סיפור אוניברסלי - לידה, קפיצה, הטיה וריקבון.
עלילה בשלוש שורות
סאם ”אייס” רות 'סטיין (Robert De Niro): מנהל קזינו בעל אובססיה לשליטה שהופך את ההסתברות והמשמעת לדת. הכת שלו היא סדר וסטטיסטיקה.
ניקי סנטורו (ג 'ו פשי): כללים פחד ואלימות; היכן שהנהלת החשבונות מסיימת, ניקי מתחילה שם.
ג 'ינג' ר מק 'קנה (שרון סטון): אלת הראווה - כריזמה, יופי וריקנות; ההון שלה הוא תשומת לב ותלות.
שלושה מסלולים מתחילים להשתנות כאשר ההתרגשות של כסף ותחושת הבעלות משתלטת על השכל הישר: פרנויה, קנאה, חלוקה מחדש של השפעות ו ”קליטה” של המאפיה הישנה.
תפקידים ומשתלטים מתנהגים
דה נירו בונה אישיות של ”מנהל גורל”: חליפות ללא רבב, פרפקציוניזם חורק, חיוך טפלון עבור לווייתנים VIP ומחפש קרח לבוסים בור.
פשי הוא ריכוז של אלימות בלתי הפיכה; היא הורסת כל מערכת מהר יותר מכפי שהיא יכולה להיכלל בחוקים.
שרון סטון יוצרת אולי את התמונה הטובה ביותר בקריירה שלה: מתנוחת יהלום לתנודות זעירות של ייאוש. הג 'ינג' ר שלה היא מטאפורה לעיר שזורחת אבל לא שייכת לעצמה.
איך קזינו בנוי: שפה וטכניקות
1) קריינות כפולה (ומשתנה). הסרט מושק על ידי קולו של אייס כספר לימוד לשליטה, לתוכו אינטונציית הרחוב של ניקי הולכת ונתקעת - סימן שהסדר נשחק.
2) עריכה - "אמריקנו. ”טיסות ארוכות במסדרונות, חיתוך מהיר של קופות מזומנים, לתפוס אותות מצלמת מעקב, מסגרות הקפאה על מפתח ”מזימות. "עריכה "נושמת" מוסיקה: מקלאסיקות רוק ועד נשמה - לא איור, אלא מנוע של קצב ורגשות.
3) אופרטורים וצבעים. וגאס מחולקת לפלטות: זהב/פטל/ניאון במרחב הציבורי וזכוכית/כרום/כחול קר במשרדים. המעברים ביניהם הם סמנים של מי חזק יותר עכשיו: תצוגה או חשבונאות.
4) מצלמת המעקב כ "עין שרואה הכל. "מעקב כולל הוא לא רק ערכת כלים של קזינו, אלא גם תמונה של הסופר: הסרט עצמו "רואה" את כולם מלמעלה, כמו בוס בור ב "עין האלוהים"
5) סימפוניה של כסף. צליל הוא דמות נפרדת: שבבי לחיצה, שפשוף שטרות, זמזום של האולם. זה ה ”גשם” שממנו הכוח בוקע.
סמליות: דברים, צבעים ומרחבים
מראות וזכוכית
תקרות המראה והקירות החיצוניים הופכים את וגאס להשתקפות אינסופית של עצמה. העיר מסתכלת על עצמה כדי לוודא שהיא עדיין קיימת. הגיבורים כל הזמן רואים את עצמם בחלונות: הם מאשרים את המסכה עד המסכה מחליפה את הפנים.
זהב ותלבושות
זהב אינו אצילות, אלא גילדינג, ”שביל האצבעות” של קיטש. התלבושות של אייס הן כמו המדים של דיקטטור מסדר; ככל שהקריסה קרובה יותר, כך הגוונים בהירים ומגוחכים יותר - פיצוי על הפחתה בשליטה.
המשקפיים של אייס
צבעוני, תמיד בינו לבין המסנן בשליטה עולמית. אייס, כביכול, מציב את המציאות ”בראשו”, בוחר בזווית כמנהל הקזינו שלו. בגמר, הנקודות הופכות למגן מהעולם, שהוא כבר לא שולט בו.
מדבר
כל ”שיחות האמת” המרכזיות מתקיימות לא תחת ניאון, אלא בפסולת ובמדבר - אין מראות וחזיונות, רק הרוח וקול הכוח נשמעים שם.
פיצוץ פתיחה
פרולוג עם מכוניות פצצה - ”momento mori” של הסרט. אנחנו כבר רואים את הגמר בדקה הראשונה: ואז - לחזור לסיבות, "דו" ח חוקר מקרי המוות "על העיר ואנשים.
נושאים ומשמעויות
שליטה נגד כאוס
אייס מאמין שההליך הנכון מביס את המזל. אולם, עולם בתי ־ הקזינו בנוי בו ־ זמנית על הסתברות ועל הגורם האנושי - חמדנות, קנאה, טיפשות. ניקי היא כאוס ממשי, וג 'ינג' ר היא התנודתיות של תשוקה.
אהבה כעסקה
מערכת היחסים של אייס וג 'ינג' ר מתחילה כמציאה - מעמד וביטחון בתמורה לגליץ ותשומת לב. עסקאות מתפרקות היכן שלאנשים אין ליבה מלבד סימני הצלחה חיצוניים.
תאגיד של חטא
היריות האחרונות אומרות: המאפיה הוחלפה בתאגידים. ניאון נשאר, אבל הזהות נעלמה. העיר הפכה למלון שרשרת שבו רגשות הם סטנדרטיים ורווחים הם צפויים. פרדוקס: החטא לא נעלם - הוא הפך לתהליך לפי החוקים.
ג 'ינג' ר כמו תמונה של העיר
הנתיב שלה הוא הנתיב של וגאס: פאר התצוגה = תלות בתשומת לב = חוסר היכולת לעצור סימולקרום של אושר. תכשיטים ופרוות אינם עושר, אלא שריון מריקנות. הסצנות הנוקבות ביותר הן כשהיא נשארת ללא תכשיטים ואיפור: עיר ללא חשמל.
אלימות ואתיקה תדמיתית
סקורסזה מראה את האלימות כתהליך טכני נטול רומנטיקה (במיוחד בסצנות של ”שיעור במדבר” ופעולות תגמול). זה לא שיא במובן ההוליוודי הרגיל, אבל רשומות חשבונאיות "היו הסיכונים ששווים את הכסף הזה. "הניתוק של המצלמה מחליף את ההלם בקור.
מוזיקה ככרוניקל
משירי הרולינג סטונס לקלאסיקות נשמה ופופ, הפסקול לא ”נוגע” בסצנות, אלא מספר את סיפור התקופה, ותופר תשוקות פרטיות עם הרעש התרבותי של אמריקה. מוסיקה היא שפה אוניברסלית של פיתוי: אתה כבר מתנדנד לקצב, לא שם לב איך אתה מקבל את ההימור.
למה ”קזינו” שרד את הזמן
1. התמקד במערכות. הסרט מסביר איך כסף, שליטה וחלון עבודה - הנושאים לא מזדקנים.
2. פוליפוניה של צורה. דיווח, מלודרמה, חיבורים וניאון מוזיקלי - כולם יחד נותנים צפיפות נדירה.
3. שלושה ארכיטיפים. הבקר, האוכף, המוזה היא המשולש הנצחי של החולשה האנושית.
כיצד לצפות כיום (ומה לשים לב)
שימו לב לצבע: סצנות החלפת צבעים = שינוי בעוצמה.
תקשיבו לרעש הכסף: כשצליל הצ 'יפס שקט יותר - הגיבורים רחוקים יותר מהמזל, קרובים יותר לאשליה.
תן דעתך למראות: היכן שיש רבים מהם, הגיבורים לא מדברים זה עם זה, אלא עם המסכה שלהם.
השווה בין קולות מאחורי הקלעים: מי ”מוביל” את הסיפור ברגע זה - שליטה או תוהו ובוהו?
שורה תחתונה: רקוויאם למימד האנושי
”קזינו” הוא תקריב של תקופה שבה אדם קטן יותר מהמערכת. וגאס הישנה הייתה אכזרית ואישית; חדש - לא אישי ויעיל. באתר של העסק הפלילי ”המשפחתי”, תאגיד של זכוכית וכללים גדל. לגיבור יש רק משקפיים כהים וסטטיסטיקה - שרידי האמונה האחרונים בסדר. הסרט הוא גדול בשביל זה: הוא מראה שניצחון במערכת יכול להיות לאבד את עצמך.