מדוע האולפנים משתמשים בנושאים ויזואליים דומים

תצוגות המשחק נראות בדרך כלל כמו ”דז 'ה וו”: מצרים העתיקה, דרקונים/פנטזיה, ויקינגים, פירות, אירלנד, גלגל המזלות, ”אסיאתי בר מזל”. זו אינה עצלנותם של האמנים, אלא תוצאה של אבולוציה בשוק: כאשר עשרות אולפנים מייעלים בו זמנית את ה-CTR של באנרים, מעורבות ומהירות התפוקה, התעשייה מתכנסת באופן טבעי לסדרות של נושאים וטכניקות שעובדים בצורה הכי יציבה.

1) שיווק ומופע ראווה: מה שהם לוחצים עליו זה מה שהם מייצרים

ציפיות קהל מאומן. השחקן מזהה במהירות קודים מוכרים (”חרפושית” = פרא ופירמידות; ”תלתן” = תנודתיות קלה/בונוסים תכופים). סמל מוכר מגדיל את הסיכוי של לחיצה על כרזה.

קצת זמן לפתור. למשתמש יש שניות בלובי, ולכן ה ”קריאה” של הנושא חשובה יותר ממקוריות.

מדפים בקטגוריה. קל יותר למפעילים לארגן משחקים בנושאים מובנים (”מצרים”, ”פירות”, ”מגה-מולטיפלייר”) - דבר זה תומך בתנועה אורגנית בתוך התצוגה.

שורה תחתונה: נושאים שנותנים באופן עקבי סי-טי-אר ושימור עוברים יותר חזרות - יש תחושה של מונוטוניות.

2) כלכלת הייצור ומהירות הנסיגה

שימוש חוזר בצינורות. באולפן כבר יש ספריות של גופנים, רשתות UI, אנימציות תופים, חלקיקים, SFX - זול יותר לצבוע מחדש עבור נושא אחר.

יכולת חיזוי של מתמטיקה. לנושאים מוכרים, יש פרופילים של ”מגולגלים לאחור ”/TTV, שמאיצים את ההפקה וההסמכה.

ניהול סיכונים. הגדרה חדשה = סיכון לכישלון יצירתי. נושא דומה מפחית את חוסר הוודאות של KPI.

3) קלות קוגניטיבית ו ”מסגרת” של ציפיות

כלכלה קוגניטיבית. קל יותר למוח להכניס אסוציאציות מוכרות (פירות/ליצנים/קלאסיקות) מאשר לשלוט בכללים חדשים.

עוגנים סמנטיים. הנושא קובע את תפיסת המכניקה: "Vikings' multipliers/combat modifiers; ”מצרים” = freespins/הרחבת סמלים. זה מוריד את סף הלמידה.

4) התכנסות A/B ועיצוב שעון החול

בדיקות המונים. כאשר עשרות אולפנים בוחנים באנרים, אייקונים ומסכים ראשונים במקביל ל-A/B, היצירתיות ”מתכנסת” ליצירות דומות (מרכז - דמות/חפץ, תווים, פלטות מנוגדות).

שורד בכושר. דמיון הוא תוצר לוואי של בחירה על ידי מדדים, לא העתקה לצורך העתקה.

5) פלטפורמה והגבלות שיפוטיות

נייד-ראשון. 9:16 אנכי, CTAs גדול, דמויות קריאות, הגבלת המשקל של נכסים - כל זה מוביל להרכב וניגודים דומים.

תקנות. דרישות למהירות עגולה, ראות שלטון ואחריות, גופנים/מקומות - להפחית ”ניסויים” עם ממשקים.

לוקליזציה. המגמה כלפי אזכורים אוניברסליים ”בטוחים” (פירות, תכשיטים), שפחות מתנגשים עם הנורמות התרבותיות של השווקים.

6) רישיונות IP ומותגים

זיכיונות בולטים. מוזיקאים, תוכניות טלוויזיה, תוכניות - הכתיב פלטים/קומפוזיציות/אייקונים. כתוצאה מכך, חריצי המותג נראים לעתים קרובות ”משפחתיים” באולפנים שונים.

זכויות מחזיקים כללים. מדריכים במונחים של חזותי, תדירות המראה של הגיבור, קודי צבע הם וקטור נוסף לאיחוד.

7) דרישות של מפעילים ומצטברים

חריצים - "תוספים. "המשחק חייב "לעמוד" בטורנירים כלליים/משימות/זכיות, מה שאומר שדפוסי UI וכותרות הם מאוחדים.

תגיות וקטגוריות. ”פירות/קלאסי/ספר/מזל אסייתי” - תגיות חמות בלובי. אולפנים בכוונה לכוון ל ”מסדרונות דרישה” אלה.

8) יתרונות וחסרונות של ”דמיון” ‏

פלוסים

עלייה מהירה וסי-טי-אר גבוה מקהל המוני.

KPIs צפוי (TTB, D1/D7, ARPU) והסמכה קלה.

שילוב קל בתצוגה ואירועי קידום.

מינוסים

הכרה מופחתת במותג האולפן ו ”עייפות” בקרב שחקנים מנוסים.

תחרות מחירים (כרזות לחימה ובונוסים במקום ייחודיות).

סיכון של נושא ”שריפה” במהלך רווית יתר מדף.

9) איך להבדיל בלי לשבור מדדים (לאולפנים)

1. מיקרו-חדשנות על גבי נושא מוכר.

הזן 1-2 תכונות ייחודיות (התקדמות דינמית, בחירת תכונה משתנה, רטריברים חכמים) - שינוי התנהגות, לא האסתטיקה כולה.

2. מותג ”עוגנים”.

חזרה על כיתובים ניתנים לקריאה: גופן UI אופייני, זכייה באנימציה, מוטיב צליל, חתימת תווים.

3. הפרדה בצליל.

הצליל לא מוערך כראוי. לולאות הסתגלות, מוזיקה ”נושמת” מההתערבות/TTV - דרך זולה לזכור.

4. אוספים ומטה.

מדבקות/עורות/חפצי אומנות ללא השפעה על RTP - צור ”זיכרון” בין המשוחררים.

5. ”עורות” אזוריים בלי לשבור מתמטיקה.

שמור מכניקה על ידי שינוי משטחים נרטיביים לשווקים (גופנים/אייקונים/רקע).

6. תקשורת הפכפכה כנה.

הצג איפה EV יושב (בסיס/בונוס/זכייה). שחקנים מנוסים מעריכים שקיפות יותר מ ”דגל צורח”.

10) מה על מפעילים לעשות

לאזן את המדף. 60-70% - נושאים "מוכרים" לעלייה למטוס, 30-40% - נישה/חידוש לשימור ואח "מים.

אוספי אשכול. הפוך רשימות השמעה ”באותו נושא, מכניקה חדשה” - להוריד את המחסום לניסוי.

משימות לחידוש. ‏ ”פתיחת סצנות 2 בכותרת חדשה” - מתורגמת בעדינות מהנושא הרגיל לרענן.

התאמה אישית. אם השחקן אוהב את ”מצרים”, תציע לו 2-3 חלופות עם מכניקה אחרת (אשכול/מגה-מולטיפלייר/סינכרון).

11) רשימת ”כנות” ויזואלית

הנושא נקרא בעוד 3 שניות על הסמל.

תווים ניתנים לקריאה במסכים 5-6. הניגודיות מספיקה.

המסך הראשון מסביר את הליבה של המכניקה ללא עומס יתר.

העזרה/טבלת התשלום חופפת לנושא (אין דיסוננס בין הבטחה למתמטיקה).

לבנות משקל ולהוריד מהירות ב ”אזור הירוק” - יופי אינו מפריע למדדים.

12) כאשר ”הבדל” עדיף על דמיון

אתה בונה סטודיו מותג ויכול להרשות לעצמו ניסויים לטווח בינוני להכרה.

צריך הפעלה מחדש של בסיס משועמם: הגדרה טרייה + משימות/טורנירים.

אתה הולך לקהל נישה (נרטיב/sur/art house), שבו LTV> CTR המוני.

13) גלוסריה קצרה

CTR (קליק-דרך קצב) - קליק של הבאנר/סמל.

שחפת (זמן לבונוס) - זמן ממוצע לאירוע/בונוס ראשון.

יחס של ניצחון קטן - הנתח של נצחונות קטנים התומכים בקצב של המפגש.

התכנסות A/B - מקרבת יצירתיים לאותם פתרונות תחת לחץ ממבחנים.

מובייל-ראשון הוא העדיפות של אנכי, משקל נכס וקריאה על טלפונים חכמים.

סטנדרטיזציה של נושאים ויזואליים היא אסטרטגיית הפחתת סיכונים המבוססת על שוק: קודים מוכרים מהירים יותר להמרה, זולים יותר לייצור וקלים יותר להסמכה. אבל בטווח הארוך, האולפנים והמפעילים מנצחים, שיודעים לעשות דברים חדשים ”בתוך המוכר”: לשנות מכניקה, קול, מטה ותקשורת, תוך שמירה על הקלות הקוגניטיבית עבור השחקן. זה משיג איזון בין הכרה וייחודיות, שבו מדדים גדלים ללא עייפות מדף.