Կրիպտո կազինո
Torrent Gear
Կազինո Հոլիվուդում 'ֆիլմեր և հեռուստացույցներ
Հոլիվուդը և ամերիկյան կազինոն միություն են, որը ստեղծել է Լաս Վեգասի և Ատլանտիկ Քաղաքի գլոբալ պատկերը։ Էկրանին խաղահրապարակները փայլում են գլամուրով, այն վերածվում է շախմատային կուսակցության ճակատագրի 'մաֆիա և կորպորացիաներ, կողոպուտներ և ռուսական ռազմավարություն, ընկերական ճամփորդություններ և անձնական դրամաներ։ Ներքևում գլխավոր ֆիլմերի և հեռուստացույցի քարտեզն է, մոտիվները և իրական վայրերը, որոնց շնորհիվ «էկրանի Վեգասը» դարձավ ինքնուրույն ժանր։
Հիմնական մոտիվները և «կազինոյի արխեթիպները»
1. «Ստորգետնյա և իշխանությունը» Լաս Վեգասի ձևավորման հանցագործական տարեգրությունն է (փողի ուժը, «սկիմ», կարգավորիչները)։
2. «Կողոպուտը կատարյալ պլանով» վիրտուոզ հեյստեր է ընդդեմ անթափանց հանգստավայրերի։
3. «Խաղը որպես մաթեմատիկա» քարտեզների հաշիվն է, հավանականությունը, «բարակ գիծը» առավելությունները։
4. «Վեգասը որպես արկածախնդրություն» կոմեդիան և ռոուդ-մուվին բարեկամության, ազատության և... հպարտ եմ։
5. «Հեռուստացույցի պոկեր/լայվ» - նիշից զանգվածային մշակույթում։
Մեծ էկրանի լույսերը 'ինչ առաջին հերթին նայել
Հանցագործական սագերը և «մաֆիական» Վեգասը
«Casino» (1995, Մարտին Սկորսեզե)։ Ժանրի ստանդարտ ՝ կազինոյի և «կուրատորների» մենեջեր մաֆիայից, «հին» Սթրիփի սարքը, pit-s կարգապահությունը և կայսրությունների փխրունությունը։ Ֆիլմը շատ առումներով ցույց էր տալիս էկրանին շքեղ սենյակների տեսողական կոդը։
«Bugsy» (1991). Բագսի Սիգելի ռոմանիզացված պատմությունը և վաղ «Flamingo» 'անցումը մոտակա շարժիչներից դեպի սրբապատկերներ։
«Քրոնիկական հայրը II» (1974)։ Կուբական գիծը, Կորլեոնի ռեյդերի հավակնությունները և Վեգասի կապի ակնարկները «մեծ քաղաքականության» հետ։
«Թալանել կազինոն» 'կատարյալ պլանավորված քաոսի գեղագիտությունը
«Ocean’s Eleven» (2001) / «Twelve» / «Thirteen». Վեգասի փայլուն ռեբրենդինգը 'Bellagio, Mirage, MGM, տեղանքներն իրենք աստղեր են դարձել։ Մետաղադրամը, հումորը և խորեոգրաֆիան «անհնար պլանի» արտահայտեցին ընդօրինակման ալիք։
«Now You See Me 2» (1922) - արդեն հեյստի և շոուի պատրանքների հանգույցի վրա։ կազինո 'որպես անվտանգության ֆոկուսների տեսարան։
«Խաղացողի առավելությունը» 'մաթեմատիկա, հաշիվ և էթիկա
«21» (2008). MIT թիմի պատմության էկրանիզացիան 'քարտեզների հաշիվը, ազդանշանները, ռիսկը/մրցանակը և հաջողության գինը։
«Rain Man» (1988). Պատկերային տեսարանը Caesars Palace-ում բլեքջեքի վրա չէ, այլ Վեգասի մշակութային կոդը։
«Rounders» (1998). Չնայած դա կազինոյից դուրս պոկեր է, ֆիլմը սկսեց պոկեր բում և տվեց այն լեզուն, որին հետո խոսում էին հեռուստաշոուն և WSOP-ը։
Կոմեդիա և «Վեգասը որպես արկածախնդրություն»
«The Hangover» (2009). Տղայի և հիշողության կորստի մասին հետմոդեռնը Caesars Palace-ը վերածեց մոմի և ևս մեկ անգամ ապացուցեց, որ Վեգասը ինքնին կերպարն է։
«Viva Las Vegas» (1942) - քաղաքի վաղ երաժշտական միֆը (մինչև մեգակորոտների դարաշրջանը), որը կարևոր է փոփ մշակույթի համար։
Բոնդը և կազինո-էսթետիկան
«Casino Royale» (2006). Ոչ ԱՄՆ-ը, այլ կանոնիզացրել է ժամանակակից գեղագիտությունը high-stakes 'էլեգանտություն, հոգեբանություն, սեղանի վրա հեռուստատեսություն, որը հետագայում պատճենել են բրենդներն ու շոուները։
Սերիան և հեռուստացույցը 'կազինոյի «հերթապահությունից» մինչև պոկեր-2019
Կազինոյի և դելտայի մասին հեռուստաշոուներ
«Las Vegas» (NBC, 2003–2008). Մեծ հանգստավայրի «արտադրողական դրաման» 'անվտանգություն, VIP հյուրեր, փիթ-կառավարում, ներքին հետազոտություններ' հազվագյուտ շարքը, որը ցույց է տալիս օբյեկտի ամենօրյա «խոհանոցը»։
«CSI: Crime Scene Investigation» (2000-е). Վեգասը որպես դատաբժշկական դեկորացիա։ կազինոյում բազմաթիվ շարքեր ավելացրեցին ուրվականության ժանրը։
«Ozark» (2017–2022). Գետային կազինո-կատամարան և ֆինանսական սխեմաները կազինոյի տեսակետն են որպես լվացման և քաղաքականության գործիք (չնայած ցանցը Վեգաս չէ)։
Խաղային տեսախցիկները և մինի-կամարները հանդիպում են ամենուր '«Better Call Saul» -ից մինչև sitcoms, արդյունաբերությունը դարձավ «համընդհանուր» բեմը հակամարտությունների և գայթակղությունների համար։
Պոկերը որպես հեռուստացույց
WSOP-հեռարձակումները (ESPN-ի դարաշրջանը) վերածեցին պոկեր պրիմմայի 'hole-cam, նարարալիվ «աուտներ» և հերոսներ-ամատորներ։
«High Stakes Poker», «Poker After Dark» - աստղերի հետ ստուդիական քեշի խաղերը ամրացրեցին հեռուստացույցի լեզուն 'թայմինգներ, գրաֆիկա, բանկերի դրամատուրգ։
Իրական վայրերը և «կինոգեոգրաֆիա»
Bellagio-ը «Ocean 's Eleven» -ի վերջին տեսարանն է շատրվանների մոտ դարձավ քաղաքի բացիկը։- Caesars Palace-ը '«Rain Man» և «The Hangover» -ը համախմբեցին բրենդը զանգվածային գիտակցության մեջ։
- The Riviera-ը Վեգասի «կինոպավիլոններից» մեկն է (ներառյալ «Casino» -ի համար), ավելի ուշ քանդվել է։ կադրերը անհետացած ճարտարապետության պատմական քրոնիկոն են։
- Fremont Street/Downtown-ը Ստրիփի պայծառ այլընտրանք է նեոնուարում, գովազդում և ինդի ֆիլմերում։
Ինչպես Հոլիվուդը փոխեց արդյունաբերությունը, հակառակը
Շուկայավարումը։ «Ocean 's Eleven» -ից և «The Hangover» -ից հետո քաղաքը ստացավ «կինոտուրիզմի» աճը 'մարդիկ գնում են «ծրագրերով»։
Տեսողական ստանդարտները։ Մեծ ստուդիաները և դուք ինքներդ փակցնում եք միմյանց pit-s set դիզայնը, գույնը, լուսավորությունը, տեսախցիկների աշխատանքը կենդանի շոուում (ներառյալ Live-kazino առցանց)։
Պատասխանատու խաղը։ Ժամանակակից սցենարները ավելի ու ավելի են ավելացնում ռիսկերի գիծը 'պարտքերը, կախվածությունը, համեմատությունը' հեռանալով 60-80-ականների «անպատասխան» ռոմանտիզմից։
15 նկատելի թայթլներ «դարակների համար»
1. Casino (1995) - «հին» Սթրիփի քրոնիկոն։
2. Bugsy (1934) - Flamingo գլամուրի ծնունդը։
3. Ocean 's Eleven (2001) - heista-փայլի գագաթը։
4. Ocean 's Thirteen (2007) - ռևանշը դելտա սեփականատիրոջ դեմ։
5. The Hangover (2009) - Վեգասը որպես քաոս արկածներ։
6. 21 (2008) - քարտեզների հաշիվ և հաջողության հետևանք։
7. Rain Man (1988) - Caesars Palace-ի տեսարանը։
8. Rounders (1998) - պոկեր բումի նախատիպը։
9. Viva Las Vegas (1942) - քաղաքի վաղ առասպելը։
10. The Cooler (2003) - «սառը» տեսանկյունը Վեգասում հաջողության մասին։
11. Hard Eight/Disdney (1996) - նեոնուար կազինոյում ուսուցչի մասին։
12. Diamonds Are Forever (1971) - բոնդիան և վաղ Սթրիփը։
13. Mississippi Grind (2015) - խաղացողների ճանապարհը (չնայած Վեգասի մասին, բայց ամերիկյան խաղի մասին)։
14. Molly 's Game (1934) - էլիտար մասնավոր խաղերը որպես մշակութային ֆենոմեն։
15. Lucky Express (2007) - մելոդրամա Վեգասի պոկերի բեմի ֆոնի վրա։
Ինչպե՞ ս նայել «կազինոյի մասին» հետաքրքրությամբ և օգուտներով
Նկատեք մեխանիկան։ Որտե՞ ղ է իրական խաղը (կանոնները, սահմանները, դիլերի վարքագիծը), իսկ որտե՞ ղ է դրամատուրգիան։
Համեմատեք դարաշրջանները։ «Casino» և «Las Vegas» -ը ցույց են տալիս արդյունաբերության տարբեր փուլեր ՝ «մոխրագույն սխեմաներից» կորպորատիվ կոմպլասենցիայի և անվտանգության համար։
Անջատեք առասպելը պրակտիկայից։ Քարտեզների հաշվից առավելությունները շատ ավելի համեստ են, իսկ վերահսկողությունը ՝ ավելի խիստ։ «կատարյալ» հեյստերը արվեստի հնարքն է։
Գնացեք։ Պլանավորելով ճանապարհորդել ԱՄՆ-ում, դուք կարող եք կազմել «կինո-երթուղի» իրական հյուրանոցների և փողոցների վրա 'Վեգասի գոյատևման մեկ այլ միջոց։
Հոլիվուդը խաղատուն դարձրեց Ամերիկայի հզոր մշակութային խորհրդանիշ։ «Casino» -ի խիստ քրոնիկոնից մինչև «Ocean's Eleven» փայլուն աֆերը, դիլերների քարե դեմքից մինչև «The Hangover» ընկերական խելագարությունը, էկրանը ցույց տվեց արդյունաբերության բոլոր կողմերը 'գումար, ռիսկ, ոճ, պատասխանատվություն։ Իսկ դելտա քաղաքներն իրենք ՝ Լաս Վեգասը և Ատլանտիկ Սիթին, սովորեցին կինոթատրոնը վերածել մարքեթինգի, ճարտարապետության և հյուրի փորձի։ Արդյունքում Հոլիվուդում խաղատունը ոչ միայն ֆոն է, այլ անկախ ժանրը, որը շարունակում է ազդել թուրիզմի վրա և թե ինչպես է աշխարհը ներկայացնում ամերիկյան երազանքը «հաջողության վրա»։