Gioco d'azzardo nella letteratura del XIX secolo
Introduzione: quando il gioco è diventato il linguaggio del secolo
Il XIX secolo è il momento dello slancio industriale, delle bolle finanziarie, delle guerre imperiali e dei nuovi piaceri urbani. I casinò e le case da gioco da Parigi ad Amburgo a Baden Baden e Montecarlo si stanno trasformando in laboratori sociali, dove si verifica la natura, il capitale e il destino. La letteratura prende immediatamente questo linguaggio - mappe, ossa, roulette diventano i simboli del caso, del dovere, della colpa e della speranza, cioè i nervi chiave dell'epoca.
Contesto storico: dove e cosa si giocava
Geografia: Parigi (Pale Royal), Amburgo e Gomburg, Baden Baden e Wiesbaden, Montecarlo (dal 1860), club londinesi (Whites, Brooks), «banche» di San Pietroburgo.
Giochi:- Faraone e Stoss - scommesse veloci contro la «banca», simbolo di buona fortuna.
- Trent-et-quarante e roulette sono un'aritmetica di probabilità e ipnosi di rotazione (icona della seconda metà del secolo).
- Vist/uist e vite - pratiche semisvetali di disciplina, memoria e partnership; In prosa spesso c'è una maschera di decenza sopra l'azarto.
- Codice sociale: la sala giochi è lo specchio delle parole, dagli ufficiali e dai fannulloni titolarissimi ai borghesi modernisti e ai provinciali «impenetrabili» che cercano una scorciatoia verso il riconoscimento.
Motivi e significati principali
1. Il destino di vs è un calcolo. La mappa è un oracolo contro la nuova fede nelle statistiche e nell'aritmetica della felicità.
2. Dovere e vergogna. Azart mette a nudo l'economia dell'onore, perdere non è solo uno svantaggio sulla carta, ma anche una caduta sociale.
3. Una vetrina donna e una giocatrice donna. Dalla musa del rischio alla partecipante attiva, i primi testi oscillano tra feticcio e soggetto.
4. Modernità come febbre. La sala è un acceleratore del tempo, dove la vita è «in una ripresa accelerata».
5. Doppelganger e ossessione. Il giocatore è un uomo «due in uno», razionale diurno e buio notturno.
Classica russa mistica, commedia e clinica di dipendenza
Pushkin - «La signora di punta» (1834)
Il calcolo freddo di Hermann si scontra con il codice irrazionale delle tre carte.
Perché leggere: La mistica delle carte come critica del razionalismo illuminato, dove un eroe è convinto del controllo, la letteratura restituisce il prezzo del desiderio: paura, colpa e follia. La mappa qui è un'icona del destino, non uno strumento.
Lermont - Stoss (1836, frammenti)
Il gioco della notte, l'incubo, la figura del vecchio barattolo.
Ottica: Il gotico romantico del gioco, la sala diventa il teatro dell'oscurità e la scommessa l'ombra.
Gogol - «Giocatori» (1842)
Una commedia di bufale dove i truffatori allevano i truffatori.
Il punto è la rivelazione della teatralità sociale, la continuazione dell'inganno quotidiano; Vincere è una questione di messinscena.
Dostoevskij - Giocatore (1866)
Pauline, il generale, il signor Astley e il narratore della roulette.
Perché la psicologia della dipendenza è scritta «dall'interno» (esperienza di Wiesbaden/Gomburg). La roulette è una macchina del tempo e della colpa, l'eroe non ama i soldi, ma la soglia tra la caduta e la salvezza. Qui nasce una clinica realistica per l'azart: rituali, tilt, marcatore di quasi-vittoria, crediti legittimi.
Turgenev - Fumo (1867)
Baden-Baden è un palcoscenico della società russa.
Perché leggere che il casinò europeo è il curzale della civiltà moderna: chiacchiere, pettegolezzi, politica, tutto è confuso con i numeri delle scommesse? Azart è lo sfondo della vaghezza sociale e morale.
Il mondo francofono, il denaro come destino della città
Balzac - Pelle a passo (1831) e Commedia umana
Il desiderio di sprecare la pelle vitale e Parigi come mercato fortunato.
Non solo carte - borsa, lotterie, speculazioni. Parigi è un'officina dove la natura del capitale ⇄ viene costantemente convertita.
Merime/Mopassan (novellistica)
Giochi e puntate occasionali come lacmus morali, scene concise in cui un uomo è visibile al momento della scelta.
Tradizione inglese: club, onore e dovere
Tekkeriya - Fiera della Vanità (1847-1848)
Un mondo in cui la gente si gioca a vicenda.
Gli episodi di carte e scommesse hanno a che fare con la classe e la reputazione.
Dickens - episodi di Big Hope, Domby e Figlio
Scommesse, debiti, eredità.
Ottica, la malattia sociale della città industriale è la febbre del denaro contro l'etica familiare e il lavoro.
Tipologia di scena di gioco, come si scriveva «nervo»
1. Rituale e pausa. Annunci sottolineati, mappatura, «minuto a palla» - il testo simula il ritmo della sala.
2. Ottica da osservatore. Spesso, un narratore vuaerista, la tensione aumenta dì guardare e non parlare ".
3. Il linguaggio del corpo. Mani, telli, tremori, labbra secche, la fisiologia rende la metafora tangibile.
4. Finalizzazione e conseguenza. Le scene migliori non vanno a «vinto/perso», seguono debiti, lettere, rotture, fughe.
Visione femminile e ruoli femminili
Anche nei canoni maschili del secolo emergono le agenzie femminili: eroi come portatori di capitali (eredità, redditi), come registi di rituale (salone, serata), come giocatori autonomi (raramente ma significativi). La letteratura registra come il potere di attenzione e l'economia del matrimonio si toccano con il gioco.
Economia morale del testo, come gli autori «considerano» il gioco
Romantici (Lermont): destino più grande delle probabilità, adrenalina più importante dell'equilibrio.
Realisti (Gogol, Dickens), il gioco è una tecnologia sociale per ingannare e ridistribuire.
Il realismo psicologico (Dostoevskij) è la dipendenza come meccanismo di ripetizione, la vergogna è la promessa di abbandonare l'ultima scommessa per un nuovo cerchio.
Il mercato è un casinò, ma a lunga distanza.
Piccolo glossario del lettore del XIX secolo
Faraone/Stoss - gioco di carte veloce contro la banca; il simbolo del «capitale rapido».
Trent-et-quartante è rosso-nero, la febbre semi-aritmetica dei saloni.
La roulette è un'icona del caso meccanico; metafora della macchina del destino.
Vist - pro-bridge; «scuola» della memoria e dello status.
La banca è il denaro della casa (o delle bufale) contro cui si gioca.
Come leggere oggi: percorsi e domande
L'itinerario 1 è «Mistica e Rivelazione».
Percorso 2 - «Psicologia della Dipendenza»: Giocatore Dostoevskij (con lettere da Wiesbaden alle biografie) → Turgenev Fumo.
Percorso 3 - Città-Casinò - Balzac (Pelle a scapolo, capitoli di Pala-Royal) → Tekeriey.
Domande di testo:- Cosa c'è oltre ai soldi?
- Chi guida la scena è il destino o l'aritmetica?
- C'è una conseguenza dopo la scommessa, o l'autore ci sta prendendo in giro per miracolo?
- Come è descritta la fisiologia del momento (respiro, mani, udito): credete a questa verità?
Mini valigette: tre microsensibili sotto la lupa
1) «La signora di punta», la confessione della carta.
La chiave non è il mistico, ma l'autolesionismo di Hermann, la logica si rompe in un punto in cui il desiderio ha più senso.
2) «Giocatore», ultima riva.
Paragrafi brevi, verbi caldi, ripetizione «di nuovo», la prosa finge tilt. È importante leggere ad alta voce. Sento il battito.
3) «Fumo»: curzal come Parlamento.
La sala giochi è uno scanner sociologico: le conversazioni sono più importanti delle scommesse, l'Europa è una vetrina in cui la Russia si vede.
Perché la scena d'azzardo del XIX secolo non invecchia
Perché non intendono le carte miracolose. Intendono scegliere in tempi rapidi. Gli scrittori del XIX secolo sono stati i primi a tradurre la modernità nel linguaggio della posta in gioco: si vedono le regole, si sente il cuore e il prezzo è personale. Dalla mistica romantica alla clinica realistica, questa strada rende il gioco una delle storie principali del secolo. E ogni volta che apriamo Pushkin o Dostoevskij, entriamo in una sala dove l'arte dà la possibilità di capire se stessi prima che il palloncino finisca nel numero di qualcuno.