Კაზინოს სურათი ბრაზილიურ კულტურაში
შესავალი: რატომ არის „კაზინო“ უფრო მეტი, ვიდრე თამაშის ადგილი
ბრაზილიაში სიტყვა კასინო დიდი ხანია სცილდება აზარტულ მაგიდებს. ეს არის კულტურული მეხსიერების კოდი: კოპაკაბანას შუქები, ბუმბული და ლეღვი, ორკესტრები და რადიო მასპინძლები, თბილი ღამეები და „ბედნიერი ნომრის“ დაპირება. მაშინაც კი, როდესაც მიწისქვეშა კაზინოები დაიხურა 1946 წელს, მათი სურათი დარჩა - მუსიკაში, კინოში, ტელევიზიაში, მოდის და ქალაქის ლეგენდებში.
1) ოქროს ღამე რიო: სცენა, ხმა, კოსტუმი
1930-40-იან წლებში სანაპირო ქალაქები ბრაზილიის ღამის ცხოვრების ფანჯარა გახდა. Cassino da Urca და Copacabana Palace- ის დარბაზებმა აუდიტორიას შეაგროვეს რევიუმი, სამბა, ჯაზი და ბროდვეის ნომრები. რიოსთვის ეს იყო კულტურული ქარხანა:- სცენა. რადიო Nacional ორკესტრები, პოპ-შურისძიება, უცხოელი მხატვრები და ადგილობრივი ვარსკვლავების ამაღლება (ხატი - კარმენ მირანდას გზა კაზინოს დარბაზიდან საერთაშორისო დიდებამდე).
- სტილი. ატლასის კაბები, თეთრი ტუბერები, ინტერიერში ხელოვნების დეკო და პლაკატების „პრიალა“ არის ყველაზე ვიზუალური დნმ, რომელიც ჯერ კიდევ კოპირებულია ფესტივალების პლაკატების მიერ.
- რიტუალი. საღამოს კაზინოში აერთიანებდა თამაში, ვახშამი, ცეკვა და შოუები - დასვენების მოდელი, რომელიც მოგვიანებით მემკვიდრეობით მიიღეს სატელევიზიო ფორმატებმა და ღამის კლუბებმა.
2) მითის ბირთვი: მუსიკა და კინო
კაზინოს სურათი ბუნებრივი სცენა გახდა სამბასა და რადიო შოუში, სადაც დაიბადა ჰიტები და ვარსკვლავები. ფილმში, ეს არის მოკლე გზა თხრობის შესახებ წარმატების, რეინკარნაციის და სოციალური ლიფტის შესახებ. აქედან გამომდინარე, მარადიული ნაკვეთის ნაბიჯები:- „ბედის ნომერი“. გმირი ეყრდნობა არა მხოლოდ რაოდენობას, არამედ თავის კვარტალში გასვლის შანსს.
- „სცენის დივა“. მომღერალი, რომლის კარიერაც კაზინო - ბილიკების დარბაზში ანათებს, რიოს ომისშემდგომ ისტორიებს ეხება.
- მუსიკალური რედაქტირება. ორკესტრი - ცეკვა - გამარჯვების გავრცელება - სამონტაჟო ენა, რომელსაც ჯერ კიდევ იყენებენ კლიპები და სარეკლამო რგოლები.
3) ენა და მეტაფორა: როგორ შევიდა კაზინო ყოველდღიურ მეტყველებაში
კოლოქური pt-BR ინახავს სათამაშო სცენის კვალს წარმატების/რისკის ლექსიკის საშუალებით (sorte grande, dar sorte, jogo alto, bater banca). ფეხბურთის და კარნავალი კომენტატორები ადვილად ისესხებენ ფსონების ენას, რათა აღწერონ მომენტის დრამა - აქედან გამომდინარე, განცდა, რომ „კაზინო“ არ არის ადგილი, არამედ გზა, რომ ვისაუბროთ რისკზე, აღფრთოვანებასა და გამარჯვებაზე.
4) ტელევიზია, როგორც მემკვიდრე: „Cassino do Chacrinha“
სახმელეთო დარბაზების აკრძალვის შემდეგ, კაზინო მეტაფორად დაბრუნდა პოპ კულტურაში. ყველაზე ცნობილი მაგალითია შოუ „Cassino do Chacrinha“: არ არის რულეტი, მაგრამ ექსტრავაგანტული შურისძიების იგივე სული, ჟანრების ნაზავი, ხმაური, ბრწყინვალება და საზოგადოებასთან კონტაქტი. სატელევიზიო „კაზინომ“ გააძლიერა იდეა: კასინო არის დღესასწაულის და სპექტაკლის ფორმატი და არა განაკვეთები.
5) სამბა, კარნავალი და „თამაში“, როგორც გამოცდილების სცენარი
ბრაზილიელმა სამბამ ყოველთვის იცოდა, თუ როგორ უნდა ისაუბროს რისკზე და წარმატებებზე ყოველდღიური ისტორიების საშუალებით. კარნავალში, ეს არის კვარტლის კურსი წლის თემაზე: მთელი ტერიტორია „აყენებს ბანკს“ სამბოდრომზე რამდენიმე წუთის განმავლობაში. ამრიგად, კაზინოს ვიზუალური კოდები (ნიშნები, რუქები, „ბედნიერი“ რიცხვები, მარგალიტის ნათურები) ადვილად ერწყმის კარნავალი პოეტიკას - ორივე სამყარო სანახაობრივი შანსების და კოლექტიური კათარსის შესახებ.
6) ქალაქის ლეგენდა: jogo do bicho და ქუჩის მითოლოგია
„კაზინოს ეპოქის“ დაწყებამდე და მის შემდეგ, ქალაქის ფოლკლორში ცხოვრობდა jogo do bicho - „ცხოველი ლატარია“, ქუჩის რისკის სიმბოლო „სამეზობლოში“. მან გააფართოვა რიცხვებისა და ცრურწმენების ენა (ტალიმანები, ბედნიერი თარიღები), რომლებიც შემდეგ ექსპორტზე გაიტანეს სიმღერებში, ხუმრობებსა და სერიალებში. ასე რომ, აღელვება გახდა ურბანული მითოლოგიის ნაწილი, თუნდაც იურიდიული დარბაზების გარეშე.
7) 1946 წლის შემდეგ: ნოსტალგია და მეხსიერების აღდგენა
აკრძალვამ „აღტაცება“ რეალური დარბაზებიდან მოგონებების კულტურაში გადაიტანა. რა მოხდა:- არქიტექტურული მეხსიერება. ისტორიული შენობები - ურკადან მთის სასახლეებამდე - გახდა კინოსა და ტელევიზიის პეიზაჟები, მუზეუმები და კონცერტების ადგილები.
- ნოსტალგიური სიპრიალი. ბრენდები და ფესტივალები რეგულარულად ციტირებს 30-40-იანი წლების ესთეტიკას: ოქრო, სარკეები, ნეონი, ელეგანტური კოსტუმები.
- სერიალი და რომანები. კაზინოს სურათი ხელს უწყობს კლასების, გენდერული როლების, მიგრაციის და „ბრაზილიური ამერიკული ოცნების“ შესახებ საუბარს.
8) თანამედროვე გადახედვა: რეკლამიდან ნაკადამდე
დღეს „კაზინოს სურათი“ უფრო ხშირად ცხოვრობს:- სარეკლამო კამპანიები (სტილიზებული გადაღებები ხელოვნების დეკოსა და რიოს ღამის ქვეშ), მუსიკალური ვიდეორგოლები (სამბას მიქსი, ფანკი-კარიოკა და შუქის „კინო-კაზინო“), სატელევიზიო შოუ და ნაკადი, სადაც აღფრთოვანებულია კონკურსით, ხოლო პრიალა შეიცვალა „იღბალი“ და „გარღვევა“.
- ეს არის მემკვიდრეობის უსაფრთხო და შემოქმედებითი ფორმა: რისკის თეატრი - რეალური მაგიდის გარეშე.
9) ეთიკური ფენა
მას შემდეგ, რაც ისტორიაში არის აკრძალვის ტრავმული მომენტი და თანამედროვე დისკუსიები დაუცველ ჯგუფებზე, კულტურულმა ინდუსტრიებმა ისწავლეს კაზინოს გამოსახულების პასუხისმგებლობით ჩვენება: ხაზგასმით აღვნიშნოთ სცენა, მუსიკა და სტილი და არა რომანტიკული დამოკიდებულება; წარმატებაზე საუბარი, როგორც შემოქმედების, შრომისა და არჩევანის მეტაფორაზე და არა როგორც „სწრაფი ხსნა“.
10) რატომ არ კვდება მითი
კაზინოს მითს სამი სტაბილური მხარდაჭერა აქვს:1. მუსიკალურობა. ბრაზილიური კულტურა „რიტმულია“ - კაზინოს გამოსახულება ბუნებრივად ინტეგრირებულია მუსიკასა და ცეკვაში.
2. ვიზუალურობა. ქალაქს უყვარს „კინო“ - განათება, სარკეები, კაბები, დიდი ჟესტები.
3. შანსის თხრა. ქვეყანა, სადაც ფეხბურთი და კარნავალი უყვართ, ინტუიციურად ესმის ფსონის და გამარჯვების დრამა.
მიუხედავად იმისა, რომ ეს საყრდენები ცოცხალია, კასინო რჩება ძლიერი მეტაფორა - და მასალა ახალი ისტორიებისთვის.
დასკვნა
„კაზინო“ ბრაზილიაში არა მხოლოდ ომისშემდგომი ქრონიკის ხელმძღვანელია. ეს არის ემოციებისა და სურათების ენა, რომლის მეშვეობითაც ქვეყანა საუბრობს საკუთარ თავზე: გამბედაობის, დღესასწაულის, მუსიკისა და იმედის შესახებ „საკუთარი ნომრისთვის“. 1946 წლის აკრძალვამ ნამდვილი დარბაზები კულტურულ სიმბოლოდ აქცია და მას შემდეგ ბრაზილიამ შესაშური მადლით ითამაშა ხელოვნების ამ „კაზინოში“: ეკრანზე, სცენაზე, კარნავალი სვეტში და კოლოქური ხუმრობით, სადაც იღბალი ყოველთვის არის სადმე ახლოს, შემდეგი გულშემატკივართა ტაქტიკის უკან.