Როგორ შექმნა ჰოლივუდმა ლას - ვეგასის მითი

შემოღება: ქალაქი, რომელმაც თავი გამოიგონა - და ჰოლივუდმა ხელი შეუწყო

ლას - ვეგასი იშვიათი შემთხვევაა, როდესაც რეალური ქალაქი და მისი ეკრანული დუბლი სარკისებურად იზრდება. ჰოლივუდმა ვეგასს ენა მისცა: ნეონი, როგორც დაპირება, შადრევნები, როგორც ტაში, კაზინოს ხალიჩა, როგორც სცენა, ხოლო ხალხმა - როლები: მაღალი როლის შემსრულებელი, თაღლითური, მარცვლეული, შოუს დივა, ორმოს ბოსი. მითმა უდაბნოდან შექმნა პლატფორმა რისკის და კონტროლის ილუზიის შესახებ მოთხრობების შესახებ - და ამ შეთქმულებამ გადაურჩა პეიზაჟების რამდენიმე ცვლას.

აქტი I „ცოდვის ქალაქი“ და ფრონტი (1940-იანი წლების ბოლოს - 1950-იანი წლები)

ეკრანზე ადრეული ვეგასი დასავლეთის გაგრძელებაა: კანონის საზღვარი, სადაც ფული გადაწყვეტს უფრო სწრაფად, ვიდრე გემები. განგსტერული ნაკვეთები, ღამის კლუბები, ადრეული კაზინოები - მიწისქვეშა კომფორტის ატმოსფერო. კინო აფიქსირებს „სწრაფი კაპიტალის“ არქეტიპს: აქ შეგიძლიათ „გააკეთოთ საკუთარი თავი“, მაგრამ ფასი ყოველთვის ახლოს არის.

აქტი II. Er Rat Pack და ჯენტლმენის თაღლითობა (1950-იანი წლების ბოლოს - 1960-იანი წლები)

სიბნელიდან გადასვლა გასართობ პრიალა. მეგობრების ანსამბლები ჩნდება, ხუმრობა უფრო მნიშვნელოვანია, ვიდრე ტყვია, თაღლითობა - ცეკვა დიდი ჯგუფის რიტმით. ვეგასი ხდება არჩეული კლუბი: ტუმბოები, ბაკარა, შოუ. რისკის რომანტიკა გადაკეთებულია ფორმულის ქვეშ: „ჩვენ თავხედურად ვთამაშობთ - ლამაზად გამოვდივართ“.

აქტი III. რეტრო გლამური და გამოსახულების კრიზისი (1970-1980-იანი წლები)

ქალაქი იზრდება, მითი გაფუჭებულია. კინო დაბალანსებულია ნოსტალგიას შორის დანაშაულის და ბიზნესის ძველ „მეგობრობაში“ და ფულის მზარდი ძრავის გამო შეშფოთებას. ეკრანზე - ორმაგობა: შუქის გარეთ, შიგნით - ბუღალტრული აღრიცხვის სიცივე. ჩნდება სოციალური ნერვი: ვინ იხდის დღესასწაულს?

აქტი IV. „ოპერაციული რეალიზმი“ და ფრენის ანალიზი (1990-იანი წლები)

ავტორის კინო არღვევს ფანჯრის ფარდას და აჩვენებს ძრავის ოთახს: სალაროებს, დაკვირვებებს, ორმოს ყუთებს, ანგარიშებსა და საყვედურებს. ვეგასი წყვეტს „წარმატების დეკორაციას“ და ხდება სისტემა, სადაც თითოეულ ნაბიჯს აქვს ოქმი. მითი გართულებულია: რომანტიკის ნაცვლად - პროცესების სიმართლე და კონტროლის ფასი.

აქტი V- ის დაბრუნება და შადრევნების ხანა (2000-იანი წლები)

ახალი საუკუნე 90-იანი წლების სერიოზულობას აჩენს ელეგანტური თაღლითობით: კვლავ ანსამბლები, მაგრამ ახლა - კორპორატიული მეგარესტის პეიზაჟებში. შადრევნები, მინა, ფუფუნების ლობი - კინო მათგან გამარჯვების ხატწერას ხდის. ვეგასი აღარ არის საშიში - ის არის პრემია. რისკი შეფუთულია მომსახურებაში, დანაკარგი - ერთგულების პროგრამაში.

მითის ვიზუალური კოდები: როგორ „აღიარებს“ ჩარჩო ერთი შეხედვით

ნეონი და ოქრო. წარმატების დაპირება და მყისიერი ტრანსფორმაცია.

სარკეები და კამერები. ქალაქი, რომელიც საკუთარ თავს უყურებს და შენ მიყურებს - კონტროლის მოტივი.

ხალიჩა და ქსოვილი. მჭიდრო გეგმის თეატრი: ხელები, ჩიპები, ბარათები - „განაკვეთის შეხება“.

უდაბნო Strip. მირაჟისა და რეალობის კონტრასტი: სასწაულებიდან რამდენიმე კვარტლის დაშორებით - სიცარიელე და სიჩუმე.

შადრევნები. ფარდის და საბოლოო კრედიტების ეკვივალენტი: კოლექტიური ემოცია წყალში და შუქში.

მოთხრობების ფორმულები, რომელთაგან ვეგასის მითია შეგროვებული

1. ჰეისტი (თაღლითობა/ყაჩაღობა). სისტემასთან თამაში თამაშის ნაცვლად: მეგობრობა, დაზვერვა, რიტმი, „სუფთა გასასვლელი“.

2. დამოკიდებულების დრამა. მოთამაშის სოლო სპირალი: გაკოტრებული თვითმოტყუების წინააღმდეგ, ტილტი, როგორც ნაკვეთის ძრავა.

3. გამოსყიდვის ისტორია. გმირი ზედიზედ იხდის - ყოველთვის არ არის ფული. შედეგები მნიშვნელოვანია და არა ბანკის შედეგი.

4. სატირა/კატასტროფების კომედია. ტურისტული უდანაშაულობის წინაშე დგას ქალაქის წესები და ღიმილით კარგავს.

5. წარმოების დრამა. კაზინო, როგორც ქარხანა: KPI, SLA, frod, VIP მენეჯმენტი, უსაფრთხოება - და მათ შორის ხალხი.

მუსიკა და ხმა: ხმოვანი მითი

ფილმში ვეგასი უფრო ადრე ისმის, ვიდრე ჩანს: ჩიპების დაჭერით, დარბაზის ყუთით, სამჯერ რულეტის ბურთით. მუსიკა - სვინგიდან როკ კლასიკამდე - არა დეკორაცია, არამედ სცენის მეტრი. ხშირად საუკეთესო მომენტი არის „მინუს მუსიკა“: ბარათის წინ დუმილი უფრო ძლიერია, ვიდრე გულშემატკივარი.

გენდერი და როლები: ფანჯრებიდან სააგენტოებამდე

კლასიკური მითი ქალს ვიტრინად ასახელებს (შოუ, ბრწყინვალება, მაღალი როლის მუზა). თანდათანობით, ეკრანი აძლევს მას გეგმის არქიტექტურის ფუნქციებს, მაგიდის მეტოქეებს, რისკის მენეჯერებს. როლის შეცვლა ასევე არღვევს მითს: პრიალა inferior to სუბიექტურობის ადგილი და არჩევანის ფასი.

ეკონომიკა და პიარი: სტუდიების და კურორტების სიმბიოზი

სტუდიები იღებენ მზა წარმოების დიზაინს და მარკეტინგულ ბგერას. კურორტები მარადიული რეკლამაა: ლობის და შადრევნების კადრები სასტუმროებს „ძალად“ აქცევს. პარტნიორები კარნახობენ კუთხეებს, ტონს და რა სახის ვეგასს დავუშვებთ ჩარჩოში (საშიშროება - დოზირებული, ფუფუნება - სრული).

რას მალავს მითი

უხილავი შრომა. დილერები, დაცვა, დასუფთავება, სამზარეულო - უზარმაზარი ინფრასტრუქტურა კულისების მიღმა.

სოციალური ფასი. დავალიანება, დამოკიდებულია ქალაქის ერთპიროვნულ ეკონომიკაზე.

„ახალი“ ვეგასის სტერილურობა. სტანდარტიზებული ფუფუნება წაშლის ადგილობრივ ტექსტურას და კვარტლების ისტორიას.

კამერის ფილტრი. სად არის წვდომა, არსებობს შეთანხმებული სურათი: კინო იშვიათად აჩვენებს ინდუსტრიის „არასასიამოვნო“ ფენებს.

რატომ მუშაობს მითი ჯერ კიდევ

1. არჩევანის არქეტიპი. „ქოლგა ან ქოლდი“ ყველასთვის გასაგებია.

2. რიტუალი და წესრიგი. მკაფიო წესები დრამას მკითხველს ხდის.

3. ტრანსფორმაციის დაპირება. აქ შეგიძლიათ გაიღვიძოთ „სხვები“.

4. დროის კომპრესია. მეორე გადაწყვეტს ბედს - იდეალური ფორმა ფილმისთვის.

5. პლასტიურობა. მითი ადვილად გადაკეთებულია: მაფიიდან კორპორაციებამდე, ტოქსიკურიდან თხელამდე, მაგიდიდან ეკრანზე.

ნაკადის საუკუნე: რა იცვლება

მეტი „ბეკ-ოფისი“. სატელევიზიო შოუები ართულებს პროცესებს: როგორ არის მოწყობილი გადახდები, დაკვირვება, რისკი.

ტონის ნაზავი. კომედია სარეაბილიტაციო დრამის გვერდით.

ახალი ტექნოლოგიები. კამერები, ანალიტიკა, ციფრული საფულეები - მითი განაახლებს ინტერფეისებს, მაგრამ ინარჩუნებს არჩევანის ბირთვს.

მინი ალგორითმი ვეგასის სცენის „ჭეშმარიტი“

1. აჩვენეთ ფსონი ფასით (რეპუტაცია/ურთიერთობა, არა მხოლოდ ფული).

2. შეამოწმეთ ინფორმაცია: მაყურებელმა უნდა შეაგროვოს სურათი.

3. მიეცით რიტუალი - და დაარღვიეთ იგი სწორ მომენტში.

4. იმუშავეთ დუმილი და დიდი გეგმები.

5. აჩვენეთ შედეგი და არა მხოლოდ შედეგი.

შედეგი: ჰოლივუდი და ვეგასი - თანაავტორები

ჰოლივუდმა არა მხოლოდ გადაიღო ლას-ვეგასი - მან დააპროექტა მისი სურათი: ცდუნება, კონტროლი და აღორძინების შანსი, შეფუთული შობა და ხმა. და ქალაქი საპასუხოდ გამოეხმაურა, ააშენეს ლობი და შადრევნები ისე, რომ მათ გადაღება სურდათ. მითი ცოცხალია, რადგან ის საუბრობს ყველაზე მნიშვნელოვან ადამიანზე: იმ ადამიანზე, რომელსაც სჯერა, რომ კვადრატულ მეტრზე ქსოვილი შეიძლება შეიცვალოს ბედი. და სანამ ეს რწმენა გაქრება, კამერა დაუბრუნდება ნეონს - ისევ და ისევ.