크립토 카지노
토렌트 기어
클래식 음악과 오페라의 도박 주제
소개: 인터체인지 전에 베팅이 들릴 때
무대에서의 흥분은 카지노 홀에서와 같은 방식으로 작동합니다. 베팅이 보이고 규칙이 분명하며 결정이 돌이킬 수 없습니다. 음악은이 "시네마" - 리듬, 침묵, 음색 및 하모니를 증폭시킵니다. 작곡가는 카드와 칩의 광채뿐만 아니라 기대의 고리도 보여줍니다. 캐릭터의 심장은 더블베이스의 오스티 나토와 동기화되고 "거의 승리" 는 지배적 인 화음으로 중단됩니다.
흥분이 극적인 모터 인 오페라 장면
차이코프스키- "스페이드의 여왕"
게임의 주제는 음모와 음악의 핵심입니다. 오페라에서 들립니다
홀의 의식 (클럽 장면에서 앙상블: 명확한 맥동, 황동의 "세속적 인" 팡파르).
카드의 신비주의 (현의 밝고 그늘의 조화, 백작과의 장면에서 갑자기 역동적 인 휴식).
테이블의 클라이맥스 (볼의 "클라 츠" 또는지도 레이아웃과 같이 바닥의 시제 오스티 나토, 날카로운 구리 악센트).
흥분은 강박 관념의 역학이됩니다. 오케스트라는 희망을 유혹하거나 끊습니다.
프로코피예프- "플레이어"
오페라는 룰렛의 생리학을 "촬영" 합니다
연설의 구문이 가속화되고 "화상" 이라는 문구가 오케스트라가 울퉁불퉁하고 긴장됩니다.
kurzal의 장면에서-내기가 끝나기 전에 "침묵의 구멍" 이있는 조밀 한 질감.
승리는 달콤하고 신맛이 난다: 전공은 구호를 가져 오지 않는다-음악은 승리가 아니라 중독을 보여준다.
Bizet- "Carmen" (카드 트리오, 행위 III)
카드는 "예측" 죽음:- 줄은 운명의 페달을 유지하며, 그 위에 마른 구리가 깜박입니다.
- 카르멘의 보컬 라인은 운명적인 암송으로, 주요 그림자가 즉시 미미하게 녹습니다.
- 이것은 돈이없는 흥분입니다-요율이 냄비보다 높은 록 게임.
Massenet- "Manon" (호텔 데 트란실바니)
소셜 장면으로서의 살롱 게임:- 댄스 리듬, 왈츠 현기증, 하프 및 플루트 광채.
- 이 광채에서 작곡가는 도덕적 붕괴를 이끌고 있습니다. 오케스트라 "미소" 와 조화는 불안으로 가득 차 있습니다.
베르디- "La Traviata" (플로라의 파티)
알프레도가 이기고 자신에게졌다:- 합창단과 춤 형태는 "카드 아래에서" 소리를냅니다. 클라이 막스에서 건조한 오케스트라 제스처. 그 후 침묵은 팡파르보다 크게 줄어 듭니다.
푸치니- "서쪽에서 온 소녀 (La fanciulla del West)"
법원으로서의 포커 파티:- 낮은 황동과 이중베이스는 북한의 법칙을 만듭니다.
- 내기는 존슨의 삶이며, 여 주인공이지도를 바꿀 때 오케스트라는 "저렴한 효과" 가 아니라 도덕적 반전-행복감이없는 극적인 전공을 만듭니다.
점수가 흥분을 "만드는" 방법: 들리는 기술
1) 내기의 리듬.
Ostinato double bass/viola = "칩 수".
클라이맥스로 가속 한 다음 "공이 떨어지는 순간" 에 대해 잠시 멈추십시오.
2) 기대의 조화.
지배적 인 페달은 케이던스, 해결되지 않은 일곱 번째 화음을 대체했습니다.
구리/목재의 크로마틱은 "쓴 운" 의 맛입니다.
3) 오케스트라의 목재와 "칩".
클라리넷/바순-하프 톤 인테리어 아이러니.
코넷/트럼펫-세속적 인 광채, "홀".
Glockenspiel/harp는 승리의 환상의 "스파크" 입니다.
Pizzicato 더블베이스- 칩의 "클릭".
4) 주요 효과로 침묵.
운명의지도/문구를 배치하기 전에 오케스트라는 속삭임으로 제거되고 시청자는 자신의 맥박을 듣습니다.
테이블에서 연주하는 것부터 20 세기 음악의 "재생 기회" 까지
도박 논리는 작곡가 방법으로 흘러 들어갑니다
John Cage- "변화의 음악": 작곡가로서의 문자 그대로의 기회 인 I-Jing에 따른 작곡. "흥분을 통제로 대체하는 것은 불가능합니다. 미지의 것을 받아들이는 것은 여전히 남아 있습니다.
Witold Lutoslavsky- "Jeux vénitiens" 및 기타: 통제 된 동종 요법-오케스트라는 주어진 프레임 워크 내에서 자유롭게 연주되며 지휘자는 블록을 켜거나 끌 수 있습니다. 절차에서 위험이 공식화됩니다.
Stockhausen- "Klavierstück XI": 조각의 순서가 결정됩니다. " "연기자는 denouement의 공동 저자입니다.
이것은 이미 카지노의 음모가 아니라 위험의 미학입니다. 내기는 영웅에서 음악 자체의 텍스트로 옮겨집니다.
흥분의 춤과 살롱 "마스크"
모든 흥분이 카드와 룰렛에 관한 것은 아닙니다. 때로는 소셜 게임입니다
19 세기 후반의 왈츠, 폴카, 갤럽은 현기증 효과를 만듭니다.
행진과 캔은 짧은 베팅입니다. 여기에서 에너지는 승리 자체입니다.
미니 재생 목록 (듣기 시작하는 곳)
1. 차이코프스키, "스페이드의 여왕" -클럽 장면과 마지막 게임 에피소드.
2. Prokofiev, "플레이어" -베팅 전/후 영웅의 kurzal 및 독백.
3. Bizet, "Carmen" - 카드 트리오 "En vain pour éviter"...
4. Massenet, "Manon" -Hôtel de Transylvanie.
5. Verdi, "La Traviata" -Flora's 저녁 (카드 배경 + Alfredo 폭발).
6. Puccini, "La fanciulla del West" -포커 II.
7. Lutoslavsky, Jeux vénitiens-" 관리 위험 "을 느낍니다.
8. 케이지, 변화의 음악-기회가 어떻게 형성되는지 들어보십시오.
"도박" 에피소드를주의 깊게 듣는 방법
denouement 전에 침묵의 순간을 축하하십시오.
풀뿌리 맥동을 듣습니다. "칩을 세십시오".
장면의 실제 감정과 승리 한 후 전공을 비교하십시오. "차가운" 소리가납니다. 작곡가는 승리의 공허함을 보여줍니다.
동기의 반복을 따르십시오. 강박 세포는 "틸트" 의 음악적 유사체입니다.
결론: 정직한 도박꾼으로서의 음악
클래식은 블라인드 행운을 낭만적으로 만들지 않습니다. 욕망의 가격과 위험의 구조를 보여줍니다. 오페라에서 흥분은 20 세기의 음모 모터-구성 방법입니다. 두 경우 모두 동일한 작동: 의식 → 기대 → 결정 → 결과. 좋은 도둑질과 같은 좋은 점수는 설레지 않습니다. 규칙을 제시하고 내기를 노출하며 점수를 숨기지 않습니다. 그렇기 때문에 게임의 장면과 "기회의 음악" 이 너무 어려워서 사람이 운명을 길들이려고하는 방법과 측정 및 자유를 새로 배울 때마다들을 수 있습니다.