XX ғасыр киноиндустриясындағы құмар
Құмар - өткен ғасырдың ең «кинематографиялық» сюжеттерінің бірі. Ол кодтармен (карталар, чиптер, рулетка) қарапайым және шексіз мағынада: есептеуге қарсы сәттілік, жеке тұлғаға қарсы жүйе, моральға қарсы азғыру. ХХ ғасыр киноға қаланың жаңа ырғағын, неон мен ақша музыкасын сыйлады - және олармен бірге кейіпкер-ойыншылардың, шулардың, букмекерлердің және казино иелерінің тұтас бір галереясын сыйлады. Бұл мақалада - экрандық құмар эволюциясы: эстетика, негізгі фильмдер, кернеулік тәсілдері және индустрияның еркіндік пен бағдар тілі арқылы тәуелділік туралы айтуы.
1) Бастаулары: үнсіз кино, экспрессионизм және ойын сезімі (1900-1920-жж)
Ертерек кино жанрларды кодификациялаудан бұрын азғыру мен оқиғаның психологиясын зерттеген. Үнсіз экран қолдың, беттің, ишараттың ірі жоспарларына ұмтылды - блефтің көрнекі грамматикасы осылай пайда болды. Неміс экспрессионизмі көлеңке, диагональ, мазасыздандыратын музыка және манипулятор фигурасын қосты: ойын тағдырға биліктің метафорасы болды. Бұл жерде құмар - тек карталар ғана емес; бұл болашақ нуарлық партияларды күтіп тұрған азғыру мен бақылау құрылымы.
Кезеңнің негізгі элементтері:- моральдық түсініктеме ретінде жарық пен көлеңкенің қарама-қайшылығы;
- «жүйе қысымы» ретінде гипертрофирленген декорациялар;
- ойын сәйкестікті жоғалтуды көрсету тәсілі ретінде.
2) Хейс кодексі, нуар және күдік эстетикасы (1930-1950-жж)
Голливудта нуар орнады, жаңбыр жауды, жарықтандырғыш фаралар, кадр артындағы дауыс және қателіктер. Казино мен жасырын ойындар көбінесе сюжеттің түйіндеріне айналды: мұнда ақша, қылмыс пен құмарлық үйлеседі. Хейс кодексінің енгізілуімен моральдық айырым күшейе түсті: фильм азғырып ұшуы мүмкін, бірақ жүйе" ақы төлеуді талап етті. Осылайша канон пайда болды: ойыншы сахнаны жеңеді, бірақ тағдырын жоғалтады.
Идеялар мен амалдар:- блеф драматургиялық құрылым ретінде (кейіпкер шындықты жасырып, уақытты созады);
- жасыл шұғаның үстіндегі «жоғарыдан» жарық - кернеудің визуалды метроны;
- әйелдер кейіпкерлері мәртебе-квоға нұқсан келтіретін қауіп-қатер және бостандық агенттері ретінде
- «Bob le flambeur» (1956) Жан-Пьер Мельвиль - еуропалық хепистерге және болашақ неонға көпір;
- «The Cincinnati Kid» (1965) - психологиялық покер оқулығы, онда көздің ірі жоспары картадан да маңызды.
3) «Үлкен алаяқтықтар» және тәртіптің жаңа толқыны (1960-1970-жж)
Алпысыншы-жетпісінші жылдар экранға алаяқтықты қатер оркестрі ретінде әкелді. Классикадан кейінгі Голливуд жүйесі кейіпкерлерге екіұшты, ал ақтық кезеңдерге моральдық тұрғыдан аз болуға мүмкіндік берді. Монтаж толқынырақ, дыбыс - деректі, ал ойын - әлеуметтік стратегия алаңына айналды.
Негізгі тақырып және сабақтар:- «Ocean's Eleven» (1960, түпнұсқа) - стильді, «джаз» тонауға арналған сахна ретінде казино.
- «The Hustler» (1961) және «The Color of Money» (1986) - покердің туған бикесі ретінде бильярд: банкролл тәртібі, мінезі, өзін-өзі құрметтеу құны.
- «The Sting» (1973) - балет тәрізді алдау: монтаж, музыка, сенім мен сатқындық рәсімі.
- «California Split» (1974) - ойыншының күнделікті өмірі: тәуелділік финалда емес, күнделікті өмірде.
- «The Gambler» (1974) - өмірдің шетін сезіну тәсілі ретінде ставка.
- ұзын жоспарлар мен «жасырын» монтаждау қатысуды күшейтеді;
- дыбыстың іске асуы (фишкаларды басу, залдың құрғақ жөтелі) жаңа шындық ретінде.
4) Неон, мафия және экономика (1980-1990-жж)
Кеш өткен XX ғасыр Лас-Вегас киносын аңыз ретінде - жай ғана қала емес, тілектерді қайта өңдеу машинасы ретінде берді. Бірінші орынға құмар инфрақұрылым шықты: менеджмент, қауіпсіздік, «үйдегі ереже», ақшаның шығу тегі. Камера үстелді ғана емес, бек-офисті де зерттейді: кім ойлайды, кім көреді, кім іздерін жояды. Құмарлық кездейсоқ құмарлықты тоқтатып, ережелері бар индустрияға айналады.
Негізгі фильмдер және олардың фокустары:- «Atlantic City» (1980) - жетілген жастағы кейіпкер ретінде казино-қала.
- «The Color of Money» (1986) - тәлімгер/оқушы: тәуекел техникасын беру.
- «Rain Man» (1988) - мүмкіндіктер мен ойын рәсімдерінің кадрлық зертханасы ретінде Вегас арқылы өтетін жол.
- «Casino» (1995) - казино анатомиясы: флорадан есептерге дейін; неон стилистикасы, баяулау және кадр артындағы дауыстар.
- «Rounders» (1998) - посткеңестік және постинтернеттік покер дәуірінің тууы: ридтер, банкролл-менеджмент, тәртіп.
- неон және шыны ашықтық/иллюзия символы ретінде;
- steadicam-залдар арқылы өту - үздіксіз мөлшерлеме әсері;
- саундтрек кернеудің «курсоры» ретінде (биттер, пульсация, теру).
5) Жаһандық траекториялар: Голливуд қана емес
ХХ ғасыр - экрандағы құмарлықтың жаһандану кезеңі.
Франция: Мельвиль және одан кейін - Poker/Heist ұстамдылық және ар-намыс коды мектебі ретінде.
Италия және Испания: құмар мелодрамаға және саяси контекске жазылған; мөлшерлеме - тек ойын-сауық емес, тағдырдың нысаны.
Гонконг және Жапония: макао-фильмдер, якудза-драмалар - ар-намыстың, борыштың және үстел рәсімін көрсетудің қоспасы.
Шығыс Еуропа: азап - жүйенің қатаң ережелеріндегі тапшылық пен «өмірлік блеф» метафорасы.
6) Кино «ойын» көріністерінің кернеуін қалай құрады
Көзбен шолу:- қолдың ірі жоспары, содан кейін көз - тәртіп маңызды: көрермен тактильділікті, содан кейін психологияны осылай оқиды;
- жоғары нүктелі жарық - үстелді оқшаулайды, «операциялық шындық» жасайды;
- шеңбер композициясы - камера үстелді айналып өтеді, біз ритуалда «тұйықталамыз».
- «тыныш залдың» араласуы және фишкаларды екпінді басу - тәуекел метроны;
- жалған жапсырмалар (реакцияны көрсетеді, картаны жасырады) - монтаждау блефі;
- ашу алдындағы үзіліс - көрерменнің тыныс алуын басқару.
- ставка арифметика емес, моральдық таңдау ретінде;
- «борыш/криминал/махаббат» - қаһарманды созатын күштер үштігі;
- ұтыс бағасы әрқашан ақшадан жоғары: құрмет, еркіндік, есім.
7) Репрезентация экономикасы: романтикадан регламентке
Индустрияның өсуіне қарай фильмдер сәттілікті романтикаландырудан ереже дискурсына көшеді: комплаенс, бақылау, үстелдің үстіндегі «құдайдың көзі». ХХ ғасырдың экранындағы казино - бұл мүмкіндіктер алгоритмі интерьерге салынған корпорация. Кейіпкер бір рет жеңе алады, бірақ күтілетін мән үйде қалады - және кино ақырында теңгерімнің ауысуын әділ көрсетеді.
8) Гендер, класс, көші-қон
ХХ ғасырдың құмар сюжеттері әлеуметтік қабаттарды ашады:- шектегі маскүнемділік - мәртебесі мен тәуекелін тексеру;
- әйел рөлдері «өлім-жітім» клишесінен агенттікке шығады (тәлімгерлер, ойын серіктестері, алдау ұйымдастырушылары);
- мигранттар оптикасы - Вегас және Атлантик-Сити бір мезгілде әлеуметтік мүмкіндік пен тұзақ лифті ретінде.
9) Этикалық сызық: тәуелділікке қарсы жауапкершілік
ХХ ғасырдағы кино тәуелділіктің трамплинін бірнеше рет көрсетеді: мөлшерлеме таңдау құралына емес, қашу рәсіміне айналғанда. Тіпті ең стильді алаяқтықтарда да соңғы аккорд - қарым-қатынастың жойылуы, бет-әлпеттің жоғалуы, ұтыстың бос болуы. Экрандық құмар ойынды тәртіптің қолөнері ретінде және ойынды өзін-өзі жоюдың спиралі ретінде ажыратуға үйретеді.
10) XXI ғасырға арналған мұра
ХХ ғасырдың финалы («Casino», «Rounders») қорытындылады: құмар - бұл жай ғана жағдай емес, ережелері, бақылауы және математикасы бар экожүйе. ХХІ ғасырда бұл экожүйеге онлайн интерфейстер мен жаңа нарықтар қосылады, бірақ шиеленіс тілі - ірі жоспар, ашу алдындағы тыныштық, фишкаларды басу - бұрынғысынша қалады. Дәл осы ХХ ғасырдың белгісі - қазіргі заманғы «ойын» киносы қандай да бір түрде қайтып оралады.
Кураторлар, редакторлар және продюсерлер үшін
Таңдау: «Неон және нуар: Мельвильден Скорсезеге дейінгі құмар туралы 15 фильм».
Білім беру модулі: «Мүмкіндіктер және монтаж: неліктен блеф экранда жұмыс істейді» шағын дәрісі.
Сахна шеберханасы: 1960-1990 жылдардағы референттердегі «ірі жоспар - үзіліс - ашу» талдауы.
ХХ ғасыр құмарлықты киноның әмбебап тіліне айналдырды: карта мен рулетка арқылы ол сынып, бірегейлік, жадылық, үміт пен тәртіп туралы айтып берді. Экран ойынның үстел үстінде ойнау ғана емес, сонымен қатар өзіңе де ойнау керектігін үйретті: оқиға өзіңе қарсы келгенде кімсің және есіміңе, сүйіспеншілігіңе немесе еркіндігіңе тәуекел етуге дайынсың.
