1946'ya kadar Brezilya'daki kumarhaneler (Rio de Janeiro'nun Altın Dönemi)

1) Giriş: Gecenin başkenti ve modernleşme vitrini

1930'ların başı ile 1946 baharı arasında Rio de Janeiro gece lüksünün ritminde yaşadı. Kumarhaneler sadece rulet ve bakara salonları değildi - çok işlevli saraylardı: konser sahneleri, restoran salonları, moda, radyo ve laik kronikler. Brezilya'nın "kentsel rüyasını" gerçekleştirdi - modern, müzikal, dünyaya açık.

2) Tarihsel arka plan ve yasal çerçeve

XIX. Yüzyılın sonlarında - XX. Yüzyılın başlarında, kumar oynamaya kararnameler ve belediye kuralları düzeyinde izin verildi veya sınırlandırıldı.

1930'lerde, kentsel modernleşme ve kültür politikasının ardından, büyük kumarhaneler katı resmi koşullar altında gerçek bir "çözülme" aldı: polis kontrolü, vergi ve sıhhi düzenlemeler, küçükler için kısıtlamalar.

Dönem kısaydı: 1946'da ülke çapında bir yasak, endüstrinin gelişimini kesintiye uğratacaktı.

3) Glitter coğrafya: Rio'nun anahtar adresleri

Cassino da Urca altın on yılın sembolüdür. Art deco, körfezin panoraması, samba ve revü yıldızları için sahne, radyo yayın stüdyoları, akşam laik kirleticiler.

Copacabana Sarayı (salões de jogos) - ilk kıyıdaki cazibe: kumar salonları balo salonları, smokinlerde akşam yemeği ve fotoğraf kronikleri ile bir arada bulunuyordu.

Lapa, Flamingo, Gloria ilçeleri - seçkin salonlardan karışık bir izleyici kitlesine sahip'sanat salonlarına ": müzisyenler, gazeteciler, diplomatlar, sporcular.

Başkentin dışında, São Paulo ve tatil beldelerinde ("saraylar-oteller" dahil) mekanlar parladı, ancak ritmi ve stili belirleyen Rio oldu.

4) Gece endüstrisi ekonomisi

Kumarhaneler tam bir ekosistem oluşturdu:

Doğrudan işler: krupiyeler, kasiyerler, maitreler, kapıcılar, sahne teknisyenleri, orkestracılar, şarkıcılar, dansçılar, şifonyerler.
İlgili hizmetler: atölyeler, çiçek ve mücevher atölyeleri, taksiler, poster yazıcılar, oteller ve pansiyonlar.
Turizm ve diplomasi: Yabancıların ziyaretleri, delegasyonların kabulü, kruvaziyer yolcuları için akşam programları.
Kentsel moda ve gastronomi: gece kıyafet kodları, haute cuisine menüsü, kokteyl kültürü.

5) Oyun zemini ve "bitişik" sahneler

Oyunlar: rulet, bakara, "banka", blackjack; Slotlar ve mekanik makineler - lobide bir cazibe olarak.

Gösteriler ve revüler: samba ve koro orkestraları, balo salonu toplulukları, canlı bir izleyici kitlesiyle "radyo saati"; Davet edilen Avrupalı ve Latin Amerikalı sanatçılar.

Medya paketi: posterler - gazetelerde sütunlar - doğrudan konserlerin radyo yayınları - akşamları bir chronicle ile film dergileri.

Davranış kuralları: kıyafet kuralları, "seküler davranış kuralları", göstermelik inkontinans yasağı - kumarhaneler gece uygarlığı ritüelini gündeme getirdi.

6) Çağın siniri olarak müzik

Casinoların altın çağı, samba ve radyo şovlarının altın çağına denk geldi.

Samba-kanson ve büyük orkestralar salonların formatına uyuyor: açılış revüsü, yıldız numaraları, son top.

Radyo ve gramofon aracılığıyla bu dalganın kompozisyonları ve isimleri (besteciler, vokalistler, şovmenler) ulusal kültüre girdi.

Birçok sanatçı için casino sahneleri, yolun sinemaya ve ulusal turlara yol açtığı kariyer asansörleri haline geldi.

7) Şehir ve sosyal yaşam

Mevsim takvimi: Kış-ilkbahar - galalar, karnaval tatilleri - özel programlar; Sezon dışı - turne avantajları.

Sosyal mozaik: elit, bohem, gazeteciler, sporcular, ilk "medya kişileri. "Restoran masaları ve localar, işlemlerin ve tanıdıkların yerleridir.

Güvenlik ve kontrol: ahlak polisi düzeni izledi ve belediye yetkilileri lisansları ve "gri salonların" kapatılmasını izledi.

8) Mimarlık ve tasarım

Art Deco ve Art Nouveau: Neonlu cepheler, mermer salonlar, ayna galerileri, kaldırma mekaniği olan sahneler ve ışık rampaları.

Kentsel görüntü: Kumarhaneler körfezi ve caddeleri "aydınlattı", Rio'nun gece ufkunu belirledi, kartpostalların ve haber filmlerinin estetiğini belirledi.

9) Ahlaki ve siyasi tartışmalar

"Altın" yıllarda bile, tartışma casino etrafında kaynadı:

Destekçiler vergiler, işler ve turizm vitrini hakkında konuştular.
Muhalifler - ahlaki riskler, aile trajedileri, "gençliğin yolsuzluğu" hakkında.
Savaş sonrası muhafazakarlığa dönüş ve dini söylemin artan rolü, 1946'nın tamamen yasaklanmasına zemin hazırladı.

10) 1946'da her şey nasıl sona erdi

1946 baharında, kumar oynamayı yasaklayan bir federal kararname salonları kelimenin tam anlamıyla günler içinde kapattı. Toplamlar:

Endüstrinin anında kapanması ve gece ekonomisine bir darbe.
Yeteneklerin göçü: Müzisyenler ve sanatçılar radyo, tiyatro, kabare, sinemaya gitti.
Kültürel ayak izi şarkılarda, kroniklerde, posterlerde ve "gece Rio'ile ilgili efsanelerde kaldı.

11) "Altın çağ'ın mirası

1930'ların ve 40'ların samba ve Brezilya popunun müzikal kanonu hala sinemada ve sahnelerde ses veriyor.

Urca ve Copacabana manzaralı Rio ikonografisi, büyük ölçüde kumarhaneler tarafından yaratılan görsel bir markadır.

Kentsel uygulamalar - akşam kirlenmeleri, restoran kültürü, laik konuşmacıların dili - rulet olmadan yaşamaya devam ediyor.

12) Mini kronoloji

üçkağıt. XIX-1920s: kısmi izinler, yerel salonlar, hipodromlar ve piyangolar.

1930'lar - 1940'ların başı: Rio'nun büyük kumarhanelerinin yükselişi; aşamalar, radyo, turizm.

1946: Federal yasak - anında kapatma.

1946'dan sonra: Medyada kültürel ayak izi ve nostalji, formatın geleceği hakkında periyodik politik tartışmalar.

13) Bu hikaye bugün neden önemli?

Bu, kent ekonomisinde bir derstir: Tek bir akşam cümlesinin (oyun + müzik + gastronomi + medya) bir metropolün ritmini nasıl değiştirdiği.

Bu, düzenlemenin dersidir: kısa çözülme ve ani yasak, oyun formatlarının politik ve ahlaki iklime ne kadar hassas olduğunu göstermektedir.

Bu ülkenin markalaşma dersi: "Gece Rio" uluslararası bir imaj haline geldi - ve turizm ve kültür için çalışmaya devam ediyor.

14) Alt satır

Rio de Janeiro kumarhanesinin "altın çağı", Brezilya modernitesinin kısa ama belirleyici bir bölümüdür. Kentsel gece hayatının dilini yarattı, müzisyenlere ve sanatçılara kariyer yörüngeleri verdi, ekonomiyi ve başkentin görsel imajını değiştirdi. 1946 yasağı endüstriye son verdi, ancak kültürel kodu silmedi: o dönemin ritimleri, görüntüleri ve ritüelleri hala müzik, sinema ve şehrin hafızasında hayat buluyor.