Kumarhaneler Las Vegas'ın görünümünü nasıl şekillendirdi?

Giriş: Bir Sahne Olarak Şehir

Las Vegas, görsel dili neredeyse tamamen eğlence endüstrisi tarafından yaratılan dünyadaki birkaç şehirden biridir. Buradaki kumarhaneler "nesneler'değil, uzay yönetmenleridir: silueti, sokakların ritmini, gecenin ekonomisini ve" posterde "yaşama alışkanlığını oluşturdular.

1) Erken çerçeveleme: Fremont Caddesi ve kesişme mantığı

Şehir merkezindeki Fremont ilk "vitrin'oldu: kompakt cepheler, sıcaktan kanopiler, iyi şanslar vaat eden işaretler ve soğuk bir kokteyl.

Yerleşim düzeni, baraj işçilerinin ve demiryolu işçilerinin transit şehrine karşılık geliyordu: giriş hemen masalara geliyordu, yakınlarda bir bar ve ucuz odalar vardı.

Neon kentsel mimari rolünü üstlendi: tabela = cephe ve yazı tipi ve yanıp sönen - marka dili.

2) Şerit: Yol nasıl bir şehir haline geldi

Otomobil turizminin büyümesiyle, ABD-91 karayolu bir fanteziler koridoruna dönüştü: Büyük araziler, kapıda otoparklarla yatay komplekslerin inşasına izin verdi.

Her otel-kumarhane bir mikro-şehir yarattı: revak girişi, galeri, salon, restoran hattı, sahne.

"Seri'nin etkisi ortaya çıktı: cepheler birbirini sürdürmüyor, ancak tartışıyor - şehir benzersiz yüzlerin geçit töreni olarak inşa ediliyor.

3) Duygu mimarisi: tematikleştirmeden premium minimalizme

1960'ların ve 80'lerin tematizasyonu (Roma, korsan, Mısır, "küçük Avrupa"), okunması kolay görüntüler, fotojeniklik ve çocuksu bir "vay" etkisi verdi.

1990'ların sonlarında süite dönüş: mermer, cam, su tesisatları, sanat koleksiyonları ve süper konutlar - bahis cazibe değil, statü estetiği üzerinedir.

İçinde rotanın yönü var: atriumlar, galeriler aracılığıyla, "mıknatıslar" (çeşmeler, botanik bahçeleri, heykeller) adımı yavaşlatmak için.

4) Kentsel planlama malzemesi olarak ışık

Neon, daha sonra LED'ler ve medya panoları gecenin mühendisliği oldu: ışıkla imar, okunabilir yerler, akış güvenliği.

Şerit üzerindeki "ışık kabarcığı'bir kaza değil, gecenin ekonomisinin bir aracıdır: parlaklık = akış = kontrol.

Projeksiyonlar ve medya cepheleri binaları etkinlik ekranlarına dönüştürdü: gösteri galaları, spor, tatiller.

5) Deneyim Ekonomisi: Ekosistemin Çekirdeği Olarak Kumarhaneler

Oteller, gastronomi, alışveriş, şovlar ve sergiler etrafında uzanan kumarhaneler - çok ankrajlı model, konuğu birkaç gün boyunca tutar.

Sadakat programları ve kongre merkezleri şehri yıl boyunca yaptı: iş sabahı - gastro günü - akşam şovu - kısa oturum.

Sanatçı ikametgahları ve boks/MMA başlık kavgaları, şehrin gerçek programı olan bir etkinlik takvimi yarattı.

6) Sosyal tiyatro ve hizmet

Avrupa masa görgü kuralları (kıyafet kodu, krupiyenin disiplini, rulette sessizlik) Amerikan misafirperverlik diline çevrilir: gülümseme, hız, anlaşılabilir kurallar.

Vegas, krupiye ve sommelier'den aydınlatma direktörlerine ve etkinlik yöneticilerine kadar bir meslek okulu ve binlerce işçi için bir sosyal asansör haline geldi.

7) Megacourts: "şehir içinde şehir"

1980'lerin sonlarından bu yana, entegre bir tesis formatı ortaya çıktı: salon + oteller + gastronomi + alışveriş galerileri + tiyatro + konferanslar + sanat.

Kamusal alanlar (çeşmeler, bulvarlar, kış bahçeleri) şehir çapında oturma odaları olarak çalışır: özgür duygular sadakati ve medyayı büyütür.

8) Spor ve görüntünün "ikinci nefesi"

Spor franchise'ları ve süper etkinlikler yeni bir kimlik oluşturdu: şehir, kumarhanelerin günün arsasının sadece bir parçası olduğu etkinlik başkentidir.

Arenalar tatil beldelerinin dokusuna gömülüdür: kibrit ve kavga seli odaları, restoranları ve gece ekonomisini besler.

9) Sorumlu oyun ve yerin olgunluğu

Modern kompleksler sınırları, zaman aşımlarını, kendini dışlamayı görünür kılar, reklamları ve tren personelini etiketler.

Kentçiler "yumuşak sürtünmeler" ekler: geceleri rahat toplu taşıma, yaya konektörleri, akşamları meşgul ama güvenli tutmak için ışık haritaları.

10) Kumarhaneler şehir planını nasıl yansıttı?

Strip'in doğrusal morfolojisi: Geleneksel mahalleler yerine benzersiz cepheler zinciri.

İç-sokaklar: Iklimlendirilmiş galeriler açık sokak hayatının bir parçası yerini almıştır.

Mıknatıs noktaları: sokak çeşmeleri, kubbeler, medya kemerleri - çöl şehrinin yeni "meydanları".

11) Dezavantajları ve cevapları

Bir endüstriye bağımlılık - gelir çeşitliliği (MICE, spor, sanat, gastronomi).

Gece yükü ve trafik - imar, kavşaklar, yaya köprüleri, taksiler/rideshares.

Sosyal riskler - eğitim programları, yardım hatları, savunmasız gruplar için erişim kontrolü.

12) Mini zaman çizelgesi görünümü

1930-40'lar: Fremont Caddesi, mimari olarak neon.

1950'ler-70'ler: Şerit paket servisi, büyük otoparklar, tema.

1989 +: Bir megacurort'un doğuşu, şovların sentezi, alışveriş, gastronomi.

2010'lar +: Spor, yıldızların konutları, sanat enstalasyonları, sorumlu şehircilik.

13) Vegas kod kontrol listesi

Mimari = duygu, ışık = navigasyon.

Gecenin senaryosu ayrı bir çekimden daha önemlidir.

Halka açık "ücretsiz" izlenimler - ücretli sadakat.

Oyunun şeffaf kuralları sınıfın bir parçasıdır.

Çapa çeşitlendirmesi = şehir sürdürülebilirliği.

Sonuç: posteri inşa eden şehir

Kumarhaneler Las Vegas'ı bir izlenim makinesine dönüştürdü: Bir işaretten su gösterisine, gastronomiden bir maça - her şey tek bir rotaya bağlı. Şehrin görünümü sadece cam ve taş değil, aynı zamanda şansın seçim, disiplin ve stil özgürlüğü hakkında büyük bir oyunun sadece bir eylemi olduğu akşamın yönüdür. Bu yüzden Vegas uzaktan okuyor: ışıkların bir şehir planı gibi çalıştığı ve baş oyun yazarları gibi kumarhaneler.