古巴文化和電影中的賭場形象(古巴)
戰前哈瓦那的賭場不僅是當晚的經濟,而且是視覺文化的語言:霓虹燈,管弦樂隊,歌劇,燕尾服,海報,帶有「偉大運氣」的承諾。1959年後,形象突然改變了標誌:從「加勒比展示櫃」的廣告符號-到道德和政治批評和歷史記憶。這篇文章是關於賭場在古巴文化及其周邊地區的描繪方式,歸因於它們的含義,以及為什麼這種形象在電影和旅遊想象中仍然存在,盡管禁止金錢遊戲。
1)「黃金時代」的肖像"
霓虹燈和現代主義:立面是「塔樓」,標牌,鏡面大廳,拋光木的酒吧柱。
音樂和場景:曼波,cha-cha-cha,大樂隊作為好運的配樂;歌舞表演是表演和遊戲之間的橋梁。
時尚:燕尾服,晚禮服,羽毛和亮片是「贏家」的衣櫃。
祝你好運的儀式:桌子上的手勢,粉絲代幣作為紀念品,敬酒「歡樂數字」。
這些元素仍然可以在復古的海報,明信片,風格化的酒店晚會上學到,沒有錢。
2)如何電影院「包裝」賭場
電影把哈瓦那變成了一個普遍的場景:運氣浪漫、政治驚悚片、道德寓言。頻繁的動機:- 控制幻覺(「另一次旋轉/另一次講義」)是戲劇性的引擎。
- 腐敗和光顧是光彩的「隱藏代價」。
- 個人選擇的界限:英雄發現自己介於愛,賭博和歷史之間。
3)三種光學器: 官方,國際,僑民
眼鏡都沒有耗盡現實。它們共同形成圖像復音。
4)電影插圖和情節(精選)
骨折前夕:高潮是1959年前夕的繪畫;賭場作為「歷史等候室」運作(關於最後一晚、最後一次獲勝、最後一次飛行的故事)。
Neonuar關於交易和光顧:桌子和「內閣」交易之間的英雄,其中遊戲是腐敗的隱喻。
關於不平等的批判性電影:貧民窟對面的桌子閃閃發光--作為道德論據的對比。
懷舊戲劇:家庭傳奇,賭場是青年和即將移民的背景。
5)屏幕音樂: 從好運配樂到記憶配樂
直到1959年:節奏設定了編輯的節奏-快速投註,快速跳舞。
1959年以後:音樂經常重新詮釋過去--當鏡頭回憶起沒有遊戲的「黃金時代」時,bolero和夢想聽起來像是記憶和憂郁。
6)官方陳述如何改變
1960年代至1980年代:分析「惡性展示」,強調道德/階級對比。
1990年代至2000年代:個人歷史和文化遺產(音樂家,舞臺,建築)的空間更大,賭博沒有正常化。
今天:賭場仍然是歷史性的頂峰;當前的文化政策促進了音樂和電影,但沒有賭博成分。
7)賭場在禁令時代旅遊業的形象
盡管賭博是非法的,但旅遊業有時會復制樣式:- 晚上「Casino Demo」沒有錢,有粉絲代幣和紀念品;
- 「霓虹燈足跡」復古之旅-建築,藝術家和酒店的歷史;
- 表演歌舞表演是一種獨立的流派(音樂/舞蹈,沒有賭註)。
- 因此,文化在不帶回其經濟核心的情況下保留了該時代的圖片。
8)倫理和再介紹課程
不要浪漫化傷害:光彩的形象很容易掩蓋成癮和暴力的故事。
誠實地標記藝術性:電影和海報是解釋,不是檔案。
聽到不同的聲音:官方批評和僑民記憶是同一故事的兩個觀點。
9)常見問題
目前的文化是否支持賭場回歸?沒有。形象作為一種歷史美學是活生生的,但法律制度是完全禁止的。
今天可以看到「那個」風格嗎?在表演,音樂和復古路線中-是的。沒有金錢遊戲。
為什麼電影再次回到這個話題?因為它集中了普遍的沖突:運氣vs.選擇,光彩vs.價格,個人vs.歷史。
10)結果
古巴文化和電影中的賭場形象是短短十年的記憶層,霓虹燈和音樂承諾「運氣輕松」,結局成為整個行業的政治判決。如今,這種形象既是美學和情節,又不是實踐:古巴保留了完全禁止賭博的禁令,並且通過音樂,電影和遊覽故事重新詮釋了該時代的文化遺產-沒有金錢的賭註,也沒有浪漫化的傷害。