賭場和表演業務-娛樂與魅力的融合
介紹: 從「桌子舞臺」到「舞臺桌子」
在21世紀,賭場不再是這條路線的終點。它成為活動的平臺:流行歌星的住所,馬戲團和舞蹈表演的首映,戰鬥和比賽,藝術展覽以及烹飪節。賭註現在是「印象之夜」的情節之一,其中戲劇扮演主要角色:節目→晚餐→大廳→夜間酒吧/噴泉遊行。
1)行業如何融合: 短暫的演變
賭場的歌舞表演和管弦樂隊(20世紀):音樂作為中場休息。
霓虹燈和主題化時代(1960年代至80年代):明星音樂會和拳擊使賭場成為媒體磁鐵。
Megacurort的誕生(自1989年起):劇院和競技場成為遊戲室的平等「錨點」。
綜合度假村(2000年代+):MICE,博物館,美食和展覽排列全年日歷。
2)節目經濟學: 為什麼是賭場和藝術家
對於賭場/度假村
收入多元化:門票,F&B,購物,酒店,水療中心,商品。
季節性對立:事件平均填充日歷。
公關效果:媒體理由比「經典」廣告更強。
為藝術家/制片人
住所而不是遊覽:穩定的場地,最佳的聲音/光線,復雜的布景設計的發展。
單一經濟:物流支出少,展會質量高→平均支票高。
內容農場:喜歡錄音,合作,香料商品。
3)情感架構: 空間如何在節目中工作
立面預告片:媒體庫和噴泉宣布首映。
中庭和長廊:「晚上的序幕」-照片點,藝術裝置,彈出場景。
劇院/競技場:優化的視角,「黑盒子」以快速改變場景以及環繞聲。
後節目:酒吧/休息室,夜間節目,物種路線-從情緒高峰的溫和出路。
4)住宅模式: 如何安排「長期」合同
格式:每周3-7場演出,間歇性4-12周。
布景設計:固定布景(水景,電纜系統,視頻區)是巡回演出中不可用的比例。
客人套餐:門票+晚餐+房間+後聚會/水療中心。
數據和CRM: 座位插槽,動態定價,apseils (VIP旅館,meet&greet).
5)案例和地方邏輯
拉斯維加斯:流行歌星的住所,戰鬥/MMA,「夜間表演」+美食。
蒙特卡洛:室內優雅:歌劇,舞會,古典音樂會,世俗狂歡。
澳門:IR的大型劇院:亞洲規模,貴賓區和家庭活動的平衡。
新加坡:一個擁有強大MICE議程的度假城市:展覽被整合到商業日歷、博物館和屋頂花園中。
6)舞臺技術: 為什麼「哇」成為常態
具有實時圖形的媒體場和動感屏幕。
聽眾的環繞聲和跟蹤以進行沈浸。
水/火/無人機作為安全的工業認證效果。
數字場地的雙打: 模擬流和疏散,彩排光/聲音數字.
7)公關和內容: 作為無橫幅營銷的節目
住所=城市新聞,時尚合作和gastro酋長的借口。
跨平臺:媒體平臺預告片,剪輯,短褲,現場專輯。
影響層:通過AR預測餅幹,後臺旅遊,「try-before-buy」。
8)粉絲體驗: 建立忠誠的地方
日夜路線:展覽/購物→早餐→表演→短暫的遊戲會議→酒吧/散步。
包容性:無障礙空間,字幕,觸摸區域,「安靜的房間」。
Merch和會議:節目下的限量收藏,帶道具的照相區。
9)道德與安全: 成熟的行業規則
負責任的遊戲:時間/預算限制,超時,可見規則和「雙點擊」幫助聯系人。
廣告標記:誠實的宣傳,沒有「輕錢神話」。
事件安全:流量控制,疏散計劃,人員培訓,可用通信(象形圖/多語言)。
ESG:投資公共空間,本地藝術節目和慈善音樂會。
10)風險以及如何管理
依賴單星表演→住宅和節日組合;季節性香料項目。
夜間噪音/交通→分區,人行天橋,夜間交通。
聲譽沖擊→透明的規則,放棄灰色營銷實踐,快速溝通。
11)支票單
運營商和開發商
1.計劃12-24個月的時間表。
2.投資於劇院/競技場作為獨立的錨點。
3.收集體驗包(門票+晚餐+房間)。
4.做誠實界面和可見的幫助。
5.Merite非遊戲KPI:酒店下載,F&B,零售收入,重復訪問。
制片人和藝術家
1.考慮住所而不是「一次性日期」。
2.在巡回演出中設置場景。
3.與城市一起玩:彈出場景,跨合作。
4.尊重受眾:可用性、字幕、透明條件。
5.以數字構建節目的「第二人生」(流、發行、VR外)。
城市和監管機構
1.將許可證與公共回報(廣場,花園,夜間交通)聯系起來。
2.支持住宅周圍的節日和創意周。
3.促進負責任的遊戲和誠實廣告的標準。
12)接下來是什麼: 合並的地平線
身臨其境的表演,沿著整個度假勝地的路線(AR任務,互動畫廊)。
混合運動+表演:一周的戰鬥,音樂會和美食。
Hologram/AI伴奏:復雜作品的人聲和視覺輔助。
綠色場景:節能燈,重復使用裝飾,場館內「零一次性塑料」。
結論: 當城市是海報時
賭場和演藝界的合並使度假村變成了體驗機器。建築,音樂,體育,美食和遊戲融合成一條路線,每種動作都增強了另一條路線。這種模式的可持續性取決於三個支柱:偉大的場景,誠實的規則和公眾回報。當他們遵守時,魅力不是面具,而是尊重客人和城市的語言,而是晚上-不是關於「不惜一切代價贏得」,而是關於美麗的生活體驗。