邪教電影《賭場》（Casino）（1995）：故事和象征主義

介紹： 為什麼「賭場」比黑幫傳奇更大

「賭場」不僅是《光榮的家夥》之後的斯科塞斯路線的延續，而且是拉斯維加斯轉型的編年史：從「現金和現金之城」到無菌的企業機器。這部電影結合了犯罪紀事，情節劇和有關金錢權力的文章。他解釋了拉斯維加斯的制造方式-來自利率統計數據，監視鏡，假黃金和非常孤獨的人。

歷史背景和情節來源

劇本由Martin Scorsese和記者Nicholas Pilledgie根據他在1970年代至80年代關於黑手黨對賭場的控制的紀錄片創作。屏幕上的英雄有來自內華達州真實編年史的明確原型：「專業球員經理」，「安全官員」和「脫衣舞女王成為偶像」。但這部電影從根本上講是藝術性的：它不復制協議，而是從事實中收集一個普遍的故事-出生，跳躍，拐彎和崩潰。

三線情節

Sam 「Ace」 Rothsteen（Robert De Niro）：癡迷於控制的賭場總監，將概率和紀律轉變為宗教。他的崇拜是秩序和統計。

Nikki Santoro（Joe Peschi）：統治恐懼和暴力；會計結束的地方，尼基從那裏開始。

生姜麥肯納（Sharon Stone）：店面女神是魅力，美麗和空虛；她的資本是關註和依賴。

當金錢的興奮和所有權意識取代常識時，三個軌跡開始發散：偏執狂，嫉妒，影響力的重新分配以及舊黑手黨的公司「接管」。

角色和表演主導者

德尼羅（De Niro）建立了「命運管理者」的形象：無可挑剔的服裝，令人毛骨悚然的完美主義，VIP鯨魚的特氟龍微笑和維修老板的冰冷外觀。

Peshi是不可逆轉的暴力的集中地；它破壞任何系統的速度快於它設法將其納入規則。

莎朗·斯通（Sharon Stone）創造了也許最好的職業形象：從鉆石姿勢到微小的絕望姿態。她的Ginger是這座城市的隱喻，它閃閃發光，但不屬於自己。

如何建立「賭場」： 語言和技術

1）雙（和變化）畫外音。這部電影是由Ace的聲音作為控制教科書推出的，Nikki的街頭語調越來越多地插入，這標誌著秩序被侵蝕了。

2）安裝為「americano」。長跨過大廳，快速結帳切片，捕捉監控攝像機信號，在關鍵「電路」上凍結框架。編輯「呼吸」音樂：從搖滾經典到靈魂-不是插圖，而是節奏和情感的引擎。

3）運算符和顏色。拉斯維加斯分為調色板：公共空間中的金色/深紅色/霓虹燈和辦公室中的玻璃/鉻色/冷藍色。它們之間的過渡是現在更強大的人的標誌：展示或會計。

4）監控攝像機是「全能的眼神」。完全跟蹤不僅是賭場的工具包，而且是作者的形象：電影本身「看到」上面的每個人都像「上帝的眼睛」中的維修區老板一樣。

5）金錢交響曲。聲音是一個單獨的角色：點擊籌碼，擦掉鈔票，大廳嗡嗡聲。這是「雨」，力量從中孵化。

象征主義： 事物，顏色和空間

鏡子和玻璃

鏡子天花板和外墻將拉斯維加斯變成了自己無限的反映--這座城市凝視著自己，以確保它仍然存在。英雄們經常在櫥窗裏看到自己：確認面具，直到面具代替臉部。

黃金和服裝

黃金不是貴族，而是鍍金，是鯨魚的「棕櫚足跡」。Ace的服裝-作為秩序獨裁者的制服；崩潰越近，陰影就越明亮，更荒謬-對逐漸減弱的控制的補償。

Ace眼鏡

色調，總是在它和世界之間-控制過濾器。Ace通過選擇自己作為賭場導演的角度來將現實「放在腦海中」。在決賽中，眼鏡成為他不再控制的世界的盾牌。

沙漠的

所有關鍵的「真相對話」都不會發生在霓虹燈下，而是在荒地和沙漠中-沒有鏡子和外墻，只有風和力量的聲音才能聽到。

打開爆炸

炸彈機器的序言是電影的「momento mori」。我們已經在第一分鐘看到了決賽：接下來是對原因的倒退，關於城市和人民的「驗屍官報告」。

主題和含義

控制與混亂

Ace相信正確的程序會擊敗隨機性。但賭場的世界同時建立在概率和人類因素之上--貪婪、嫉妒、愚蠢。Nikki是物質化的混亂，Ginger是欲望的波動。

愛情作為交易

Ace和Ginger的關系始於交易-地位和安全，以換取光彩和關註。在人們除了外部成功標誌之外沒有核心的地方，交易正在崩潰。

罪惡的公司化

最後的鏡頭講述：黑手黨被公司取代。霓虹燈留下來，但身份消失了。該市已成為一家網絡酒店，其中情緒標準化，利潤可預測。悖論：罪惡並沒有消失-它已成為法規的過程。

姜作為城市的形象

她的道路是拉斯維加斯的道路：店面的輝煌→註意力的依賴→無法停止→幸福的模擬。裝飾品和毛皮不是財富，而是來自空虛的裝甲。最刺耳的場面是，當她沒有珠寶和化妝時：沒有電的城市。

暴力與形象倫理

斯科塞斯（Scorsese）將暴力表現為缺乏浪漫的技術過程（尤其是在「沙漠課」和大屠殺的場景中）。這不是好萊塢通常意義上的高潮，而是會計交易--「這些錢的風險是否值得」。相機的暫停取代了寒冷的沖擊。

音樂作為編年史

從The Rolling Stones歌曲到靈魂和流行經典--配樂不是「粉刷」場景，而是講述一個時代的故事，將私人激情與美國的文化噪音交織在一起。音樂是一種通用的語言：你已經在節奏中搖擺，沒有註意到你是如何接受賭註的。

為什麼「賭場」經歷了一段時間

1.專註於系統。這部電影解釋了金錢，控制和展示的安排-主題不會老化。

2.多色形式。報道，情節劇，散文和霓虹燈音樂劇-所有這些都產生了罕見的密度。

3.三個原型。控制者，安全官員，繆斯女神是人類弱點的永恒三角形。

今天怎麼看（以及要註意什麼）

註意顏色：調色板的場景開關=權力的變化。

聽金錢的噪音：當籌碼的聲音更安靜時-英雄們遠離運氣，更接近幻覺。

考慮鏡子：有很多鏡子，英雄們不會互相說話，而是用面具說話。

匹配幕後的聲音：此時誰在講故事-控制或混亂？

結果： 關於人類維度的安魂曲

「賭場」是人類比系統更小的時代的特寫鏡頭。老拉斯維加斯是殘酷而個性化的。新的-非個人化和有效。在「家庭」犯罪業務的現場，一家玻璃和規則公司成長。英雄只剩下黑暗的眼鏡和統計數據--最後一個信仰秩序的遺物。這部電影是偉大的：它表明在系統中獲勝可能意味著失去自己。